CE3K

Incontri ravvicinati del terzo tipo è un titolo seminale per la fantascienza, ideale ponte tra il filone di alieni (percepiti come una) minaccia e la successiva stagione di alieni patetici stile E.T..

Il governo sta, in segreto, raccogliendo le prove dell'esistenza degli UFO e si appresta ad un probabile primo contatto. Alcune persone sembrano però essere state scelte dagli alieni come interlocutori, e vengono spinte nella zona prescelta per l'incontro.
Steven Spielberg mantiene la tensione ed il mistero per le oltre due ore del film, grazie anche all'ottimo cast ed ai pregevoli effetti speciali.

La collector's edition presenta un secondo DVD abbastanza ricco, comprendente un lungo documentario con molte interviste a cast e tecnici; purtroppo non sempre la qualità del riversamento digitale rende giustizia al film: un buon numero di scene notturne si presentano sporche e le inquadrature coi mascherini (pur ottime, per carità) avrebbero potuto essere ripulite meglio.

Voto: 9.
Tags: fantascienza, alieni, rapimenti, astronavi, incontri ravvicinati, Spielberg, avventura, drammatico, deserto, UFO, ossessione, epidemia, Wyoming, esercito, musica.

Spielberg, Steven (I)

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Nome di battesimo: Spielberg, Steven Allan
Data di nascita: 18 December 1946
Altezza: 5' 7½" (1.71 m)
Coniuge: Kate Capshaw::(12 October 1991 - present) 5 children, Amy Irving::(27 November 1985 - 2 February 1989) (divorced) 1 child

Ultimi lavori:

• Interstellar (2009) .... (producer) [produttore]
• "The Pacific War" (2009) (mini) .... (executive producer) [produttore]
• Fourth Installment of the Indiana Jones Adventures (2008) .... [regista]
• Jurassic Park IV (2008) .... (executive producer) [produttore]
• Lincoln (2008) .... (producer) [produttore]
• "The Talisman" (2008) (mini) .... (executive producer) [produttore]
• When Worlds Collide (2008) .... (producer) [produttore]
• Disturbia (2007) .... (executive producer) [produttore]
• "Nine Lives" (2007) (mini) .... (executive producer) [produttore]
• "On the Lot" (2007) .... (executive producer) [produttore]

Biografia:
Without a doubt one of the most influential film personalities in the history of film, Steven Spielberg is perhaps Hollywood's best known director and one of the wealthiest filmmakers in the world. Spielberg has countless big-grossing, critically acclaimed credits to his name, as producer, director and writer. He was born in Cincinnati, Ohio in 1946. He went to Long Beach University, but dropped out to pursue his entertainment career. He gained notoriety as an uncredited assistant editor on the classic western "Wagon Train" (1957). Among his early directing efforts were "Battle Squad (1961)", which combined World War II footage with footage of an airplane on the ground that he makes you believe is moving. He also directed Escape to Nowhere (1961), which featured kids as World War Two soldiers, including his sister Anne Spielberg, and The Last Gun (1959), a western. All of these were short films. The next couple of years Spielberg directed a couple of movies that would portend his future career in movies. In 1964 he directed Firelight (1964), a movie about aliens invading a small town. In 1967 he directed Slipstream (1967), which was unfinished. However, in 1968 he directed Amblin' (1968), which featured the desert prominently, and not the first Spielberg movie in which the desert would feature so prominently. Amblin' was also what he would eventually name his production company, which would turn out such classics as E.T. the Extra-Terrestrial (1982). Spielberg had a unique and classic early directing project, Duel (1971) (TV), with Dennis Weaver. The film is considered a classic that still baffles some. In the early 1970s Spielberg was working on TV, directing among others such series as Rod Serling's "Night Gallery" (1970), "Marcus Welby, M.D." (1969) and Columbo: Murder by the Book (1971) (TV). All of his work in television and short films, as well as his directing projects, were just a hint of the wellspring of talent that would dazzle audiences all over the world.Spielberg's first major directorial effort was The Sugarland Express (1974), with Goldie Hawn, a film that marked him as a rising star. It was his next effort, however, that made him an international superstar among directors: Jaws (1975). This classic shark attack tale started the tradition of the summer blockbuster, or at least he was credited with starting the tradition. His next film was the classic Close Encounters of the Third Kind (1977), a unique and original UFO story that remains a classic. In 1978 Spielberg produced his first film, the forgettable I Wanna Hold Your Hand (1978), and followed that effort with Used Cars (1980), a critically acclaimed but mostly forgotten Kurt Russell\Jack Warden comedy about devious used-car dealers. Spielberg hit gold yet one more time with Raiders of the Lost Ark (1981), with Harrison Ford taking the part of Indiana Jones. Spielberg produced and directed two films in 1982. The first was Poltergeist (1982), but the highest-grossing movie of all time up to that point was the alien story E.T. the Extra-Terrestrial (1982). Spielberg also helped pioneer a practice that he may or may not be particularly proud of: product placement. The concept, while not uncommon, was still relatively low-key when Spielberg raised the practice to almost an art form with his famous (or infamous) placement of Rieces Pieces in "E.T." Spielberg was also one of the pioneers of the big-grossing special-effects movies, like "E.T." and "Close Encounters," where a very strong emphasis on special effects was placed for the first time on such a huge scale. In 1984 Spielberg followed up "Raiders" with Indiana Jones and the Temple of Doom (1984), which was a commercial success but did not receive the critical acclaim of its predecessor. As a producer Spielberg took on many projects in the 1980s, such as the silly The Goonies (1985), and was the brains behind the little monsters in Gremlins (1984). He also produced the cartoon An American Tail (1986), a quaint little animated classic. His biggest effort as producer in 1985, however, was the blockbuster Back to the Future (1985), which made Michael J. Fox an instant superstar. As director, Spielberg took on the book The Color Purple (1985), with Whoopi Goldberg and Oprah Winfrey, with great success. In the latter half of the 1980s he also directed Empire of the Sun (1987), a mixed success for the occasionally erratic Spielberg. Success would not escape him for long, though.The late 1980s found Spielberg's projects at the center of pop culture yet again. In 1988 he produced the landmark animation/live action film Who Framed Roger Rabbit (1988). The next year proved to be another big one for Spielberg, as he produced and directed Always (1989) as well as Indiana Jones and the Last Crusade (1989), and Back to the Future Part II (1989). All three of the films were box-office and critical successes. Also in 1989 he produced the little known comedy-drama Dad (1989), with Jack Lemmon and Ted Danson, which got mostly mixed results. Spielberg has also had an affinity for animation and has been a strong voice in animation in the 1990s. Aside from producing the landmark "Who Framed Roger Rabbit", he produced the animated series "Tiny Toon Adventures" (1990), "Animaniacs" (1993), "Pinky and the Brain" (1995), "Freakazoid!" (1995), "Pinky, Elmyra & the Brain" (1998), "Family Dog" (1993) and "Toonsylvania" (1998). Spielberg also produced other cartoons such as The Land Before Time (1988) , We're Back! A Dinosaur's Story (1993), Casper (1995) (the live action version) as well as the live action version of The Flintstones (1994), where he was credited as "Steven Spielrock." Spielberg also produced many Roger Rabbit short cartoons, and many Pinky and the Brain, Animaniacs and Tiny Toons specials. Spielberg was very active in the early 1990s, as he directed Hook (1991) and produced such films as the cute fantasy Joe Versus the Volcano (1990) and An American Tail: Fievel Goes West (1991). He also produced the unusual comedy thriller Arachnophobia (1990), Back to the Future Part III (1990) and Gremlins 2: The New Batch (1990). While these movies were big successes in their own right, they did not quite bring in the kind of box office or critical acclaim as previous efforts. In 1993 Spielberg directed Jurassic Park (1993), which would for a short time hold the record as the highest grossing movie of all time, but did not have the universal appeal of his previous efforts. Big box-office spectacles were not his only concern, though. He produced and directed Schindler's List (1993), a stirring film about the Holocaust. He won best director at the Oscars, and also got Best Picture. In the mid-'90s he helped found the production company DreamWorks, which was responsible for many box office successes in the '90s and beyond. Spielberg as a producer was very active in the late '90s, responsible for such films as The Mask of Zorro (1998), Men in Black (1997) and Deep Impact (1998). It was on the directing front that Spielberg was in top form in the late 1990s, though. He directed and produced the epic Amistad (1997), a spectacular film that was shorted at the Oscars and in release due to the fact that its release date was moved around so much in late 1997.The next year, however, produced what many believe was one of the best films of his career: Saving Private Ryan (1998). This was an almost perfect film about World War Two that is spectacular in almost every respect. It was stiffed at the Oscars, losing best picture to Shakespeare in Love (1998). In the 1990s Spielberg produced a series of films, including Evolution (2001), The Haunting (1999) and Shrek (2001). he also produced two sequels to Jurassic Park (1993), which were financially but not particularly critical successes. In 2001 he produced a mini-series about World War Two that definitely WAS a financial and critical success: "Band of Brothers" (2001) (mini), a tale of an infantry company from its parachuting into France during the invasion to the Battle of the Bulge. Also in that year, Spielberg was back in the director's chair for Artificial Intelligence: AI (2001), a movie with a message and a huge budget. It did reasonably at the box office and garnered varied reviews from critics. As of right now Steven Spielberg is teaming up with Tom Cruise for the expected box office hit Minority Report (2002). While the movie is showing off good special effects and a stellar pairing of two titans of the screen, critics have not all been too friendly. Perhaps this is a further sign that Spielberg's days of big box-office are on the decline. As well as producing Men in Black II (2002), Spielberg's next two projects are producing and directing Catch Me If You Can (2002), with Tom Hanks and Leonardo DiCaprio, and _"Indiana Jones 4". While Spielberg has proven a brilliant filmmaker in the past, his latest efforts have been mixed, but only the future will tell how he is looked upon as a presence in film. And while Spielberg has been extremely active in films there are many other things he has done as well. Spielberg produced the short-lived TV series "SeaQuest DSV" (1993), an anthology series entitled "Amazing Stories" (1985), created the video game series Medal of Honor set during World War Two, and was a starting producer of "ER" (1994). Spielberg, if you haven't noticed, has a great interest in World War Two. He and Tom Hanks collaborated on Shooting War (2000) (TV), a documentary about World War II combat photographers, and he produced a documentary about the Holocaust called A Holocaust szemei (2000). With all of this to Spielberg's credit, it's no wonder that he's looked at as one of the greatest ever figures in entertainment. Spielberg is a great filmmaker without a doubt, and it does not seem he is anywhere near done making films, and with all of the money he has he probably could do anything he wanted to. And recently Spielberg graduated from Long Beach State University with a degree in filmmaking. His possibilities are still limitless.

Trivia random: Attended California State University, Long Beach after being turned down by USC.
Citazione random: [On friend Joan Crawford]: She is five feet four, but she looks six feet on the screen. In a two-shot with anyone, even Gable, (Clark Gable), your eyes fix on her. She is imperious, yet with a childlike sparkle. She is haughty, yet tender. She has no great range as an actress, yet within the range she can perform better than any of her contemporaries.

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

E.T. the Extra-Terrestrial (1982)

E.T. l'extra-terrestre

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Regista: Steven Spielberg
Scrittore: Melissa Mathison
Genere: Adventure, Drama, Family, Fantasy, Sci-Fi
Valutazione: 7.8/10 (59821 voti)
Durata: 115 min
Paese: USA
Lingua: English

Cast:

• Henry Thomas .... Elliott
• Dee Wallace-Stone .... Mary (as Dee Wallace)
• Robert MacNaughton .... Michael (as Robert Macnaughton)
• Drew Barrymore .... Gertie
• Peter Coyote .... Keys
• K.C. Martel .... Greg
• Sean Frye .... Steve
• C. Thomas Howell .... Tyler (as Tom Howell)
• David M. O'Dell .... Schoolboy (as David O'Dell)
• Richard Swingler .... Science Teacher

Trama:
A group of aliens visit earth and one of them is lost and left behind stranded on this planet. The alien is found by a 10 year old boy, Elliot. Soon the two begin to communicate, and start a different kind of friendship in which E.T learns about life on earth and Elliot learns about some new values for the true meaning of friendship. E.T. wants to go home, but if Elliot helps him, he'll lose a friend...

Trivia random: Steven Spielberg personally screened his film at the White House for Ronald Reagan and Nancy Reagan.
Citazione random: Mary: A pizza? Who said you guys could order a pizza?

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

Close Encounters of the Third Kind (1977)

Incontri ravvicinati del terzo tipo

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Regista: Steven Spielberg
Scrittore: Steven Spielberg
Genere: Adventure, Drama, Sci-Fi
Valutazione: 7.8/10 (34925 voti)
Durata: 132 (special edition) min
Paese: USA, UK
Lingua: English, French, Spanish, Hindi

Cast:

• Richard Dreyfuss .... Roy Neary
• François Truffaut .... Claude Lacombe
• Teri Garr .... Ronnie Neary
• Melinda Dillon .... Gillian Guiler
• Bob Balaban .... David Laughlin
• J. Patrick McNamara .... Project Leader
• Warren J. Kemmerling .... Wild Bill (as Warren Kemmerling)
• Roberts Blossom .... Farmer
• Philip Dodds .... Jean Claude
• Cary Guffey .... Barry Guiler

Trama:
Roy Neary sets out to investigate a power outage when his truck stalls and he is bathed in light from above. After this, strange visions and five musical notes keep running through his mind. Will he find the meaning of the visions, and who - or what - placed them in his mind ?

Trivia random: The working title was Watch the Skies, the closing words from _Thing From Another World, The (1951)_ . These words also can be heard in the cartoon that wakes Neary.
Citazione random: David Laughlin: Who flies crates like these anymore?::Project Leader: No one. These planes were reported missing in 1945.

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

Battleshit

Di questa grande coproduzione Universal & Hasbro da 200 (diconsi "duceeentooo???") milioni di dollari - forte anche delle mie recenti turbe intestinali che ci tengo a condividere col mondo - mi sento di sottolineare in particolare la componente copro, qui nettamente preponderante rispetto alla duzione.

Il tentativo di comunicare con ipotetici alieni di un lontano-ma-non-troppo pianeta va fin troppo bene, e la Terra viene invasa da una flotta incazzereccia, ma piccola quanto basta per concederci molto sportivamente una possibilità di vittoria.
Col senno di poi era meglio non trasmettere agli alieni le puntate dell'isola dei famosi.

Tra l'altro questi UFI si ostinano ad usare una tecnologia touch-screen che a mio avviso mal si sposa con i loro polpastrelli cicciottelli, ma mi rendo conto che se non hai un iPad 3 non sei un invasore credibile...

Culo-culo-culo (la parola preferita di Bender), i cattivi precipitano nel Pacifico proprio nel corso della più colossale esercitazione navale dai tempi del naufragio della Costa Concordia.
Non solo: a comandare la flotta americana c'è niente meno che l'ammiraglissimo Liam Neeson, che ad onor del vero sembra più preoccupato per la tresca della figlia con il protagonista di John Carter del Quarto Pianeta (soggetto talmente anonimo che me ne sono accorto dopo, che era lo stesso stronzo).

Tutta la pelle che vedrete nel film. Ora non avete davvero scuse per andare al cinema.

Ora, voi che siete mostri insensibili sarete portati a pensare che il nostro eroe sia solo rimasto abbacinato dalla Di Lei Floridissima Tetta^®, ma vi invito a ricredervi: in questo film i Teneri Sentimenti^® fioriscono come stafilococchi su una piastra di Petri, con tanto di proposta di matrimonio rivolta direttamente a Liam Neeson (comprensibile: chi non vorrebbe sposare Liam Neeson?!)

Scorno e Durezza. O viceversa, vedete un po' voi.
(e qui scopriamo anche che Liam Neeson ha ereditato le decorazioni di Gheddafi...)

Se finora il film sembra tragico, il resto è molto peggio.
Forti di onde radio che prendono la rincorsa prima di partire, mecha-sarcazzi che Michael Bay è ora di andare in pensione e tutta una serie di altre tecnologie caciarone, gli alieni iniziano a lanciare pirulli esplosivi che semineranno morte e ristrutturazione in tutta la flotta.

Eggià.  Pirulli. Esplosivi.

Di più! Pirulli non-esplosivi rotanti!

Una di quelle idee che - se la mettevi all'epoca in un film da 200 milioni di sesterzi - il dio dell'antico testamento ti inceneriva sul posto. Giustamente.

 Dopo averne incassate un po', gli omini e le donnine della nostra flotta si organizzano e riescono a combattere questo vile nemico che - infrangendo ogni regola - sposta le sue barchette sulla scacchiera.

e Rihanna si mostra comprensibilmente entusiasta all'idea.
(non giudicatela: avremmo fatto tutti la stessa faccia...)

Vero campionario di pochezze, la regia è fonte di imbarazzo, ma riesce addirittura a passare in secondo piano, se confrontato con la trama (uh?), la definizione dei personaggi (ehhh???) ed i dialoghi (Rihanna-marines ha una serie di one-liners da far sembrare Dolph Lundgren shakespeariano).

Ok, ok, da un film su una idea tanto deficiente non ci si poteva aspettare aspettare altro.

Voto: ma no, dai, non è neanche un film... è una candid camera! Diciamo 1 pirullo esplosivo di stima.
Trashometro^®: 4/10 (pirulli!)

alien apocalypse

Si sa che anche ai grandi capita, di tanto in tanto, di accettare un qualche "lavoro alimentare"; fior d'attori si sono svenduti, nei momenti bassi delle loro carriere, partecipando a produzioni indegne del loro calibro.
Ci sono poi tutta una serie di altri lavori, per lo più riservati agli esponenti del cinema di serie B o C, che definirei sotto-alimentari: non ti ci compri neanche una bistecca; se ti va bene giusto qualche rotolo di carta igienica, e comunque sempre pagandola in diginità sonante.
Nei film porno li riconosci perché in copertina la protagonista è affiancata da una coppia di alani con la lingua (e/o altro) a penzonoli - e chiunque sia sano sa che è il caso di passare oltre... - nei film di fantascienza in copertina c'è il nostro eroe ed un insettone di proporzioni umane. Punti extra se l'insettone brandisce un'arma futuribile.

In Alien Apocalypse Bruce Campbell e Renée O'Connor fanno parte di un gruppo di astronauti che, di ritorno da una missione quarantennale (con effetti relativistici), ritrovano l'umanità in catene, schiava di termiti giganti venute dallo spazio.
Sì, termiti giganti venute dallo spazio, esatto. Tali bestiole, dopo aver tirato un bel po' di bombe ai neutroni, hanno imprigionato i sopravvissuti costringendoli a - tenersi forte - lavorare nelle segherie che producono il cibo di cui sono ghiotte! Ma non crediate che la dieta di una termitona sia sbilanciata e povera di proteine e grassi animali: di tanto in tanto non disedegnano di decapitare un umano inghiottendone per intero la testa.
Gli alieni non hanno però fatto i conti con Ash, Reparto Ferramenta che prima cercherà il presidente degli Stati Uniti nella speranza che questi possa guidare la rivolta, e poi si porrà egli stesso alla testa di un branco di imbecilli che non avranno timore di sfidare gli insettoni né il ridicolo.

In bilico tra fantascienza (i cattivi sono quanto più stupido e peggio attrezzato abbia mai attaccato la Terra ) e commediola moraleggiante sui mali del mondo, l'unica cosa per cui si farà ricordare sarà per l'umiliazione del povero Bruce.
Nel complesso, davvero pessimo: non soddisfa neanche il gusto del trash, tanto è mal fatto.

Insomma: se vedete un insettone - o degli alani - in copertina, scappate!

Voto: 1. Trashometro^® 4/10: (ed ora, attenti agli acari spaziali!)
Tags: fantascienza, azione, commedia, avventura, alieni, termiti, astronauti, libertà, battaglia, decapitazione, segheria, legno, presidente, rivolta, morte, dita mozzate, schiavitù, trash.

O'Connor, Renée

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Nome di battesimo: O'Connor, Evelyn Renee
Data di nascita: 15 February 1971
Altezza: 5' 4" (1.63 m)
Coniuge: Steve Muir::(14 October 2000 - 2004) (divorced) 1 child

Ultimi lavori:

• Boogeyman 2 (2008) .... Dr. Jessica Ryan [attrice]
• Diamonds and Guns (2007) (V) .... (executive producer) (producer) [produttore]
• Ghost Town (2007) .... Little Jack [attrice]
• Alien Apocalypse (2005) (TV) .... Kelly (as Renee O'Connor) [attrice]
• Xena: The 10th Anniversary Collection (2005) (V) .... Gabrielle [attrice]
• One Weekend a Month (2004) .... Meg McDermott [attrice]
• Xena: Warrior Princess - A Friend in Need (The Director's Cut) (2002) (V) .... Gabrielle [attrice]
• Rubbernecking (2000) .... Ashton [attrice]
• Hercules and Xena - The Animated Movie: The Battle for Mount Olympus (1998) (V) .... Gabrielle (voice) [attrice]
• StarCraft (1998) (VG) .... (thanks) (as Gabrielle Xena's scene-stealin' friend) [misc]

Biografia:
Renee O'Connor was born in Houston, Texas, to Walter and Sandra O'Connor (now Wilson), and raised in Katy, a Houston suburb. She attended Taylor High School and the Houston High School of Visual and Performing Arts. Renee has one older brother, Chris.Renee appeared in commercials, including one for McDonalds, a feature film called "Night Game", and some work for the Mickey Mouse Club in 1989. She also made guest appearances on TV shows such as NYPD Blue, before starring as Deineira in the Hercules TV movie "Hercules and the Lost Kingdom". She caught the eyes of executive producers Sam Raimi and Robert G. Tapert, who cast Renee in the 1994 film "Darkman 2: Return of Durant". Soon after, Hercules' sister show, "Xena: Warrior Princess" was launched, and Renee was cast as Gabrielle, Xena's trusty sidekick.Until 2001, Renee resided in Auckland, New Zealand, where Xena was filmed. She was married to restaurant owner Steve Muir (a kiwi, or New Zealander) in October 2000, in Austin, Texas, and they had a son. However, after the series ended, Renee returned to Texas and was divorced from Steve. In 2005, she had a baby girl with her new boyfriend, actor Jed Sura.

Trivia random: Engaged to long term boyfriend New Zealander Steve Muir. [February 2000]

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

Alien Apocalypse (2005) (TV)

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Regista: Josh Becker
Scrittore: Josh Becker
Genere: Action, Adventure, Comedy, Sci-Fi
Valutazione: 4.1/10 (812 voti)
Durata: 88 min
Paese: USA
Lingua: English

Cast:

• Bruce Campbell .... Dr. Ivan Hood
• Renée O'Connor .... Kelly (as Renee O'Connor)
• Remington Franklin .... Alex
• Michael Cory Davis .... Capt. Chuck Burkes
• Peter Jason .... President Demsky
• Neda Sokolovska .... Aida
• Vladimir Kolev .... Fisherman Bob
• Valentin Giasbeily .... Tyler
• Velizar Binev .... Manager
• Dimiter Kuzov .... Bounty Hunter 1 (as Dimitar Kuzev)

Trama:
Originally called "Human in Chains", this Josh Becker and Robert Tapert written work has an astronaut doctor Ivan Hood (Bruce Campbell) and his fellow astronaut Kelly (Renee O'Connor) returning from their mission in space, to find the world has been taken over by Aliens. Now Dr.Ivan Hood and Kelly must lead a revolution to free the human slaves from their Alien masters.

Trivia random: Lucy Lawless was originally offered Renée O'Connor's role but turned it down.
Citazione random: Dr. Ivan Hood: Those bounty hunters are all fags. I can handle 'em.

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Campbell, Bruce (I)

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Nome di battesimo: Campbell, Bruce Lorne
Data di nascita: 22 June 1958
Altezza: 6' 1" (1.85 m)
Coniuge: Ida Gearon::(1991 - present), Christine Deveau::(13 March 1983 - 1989) (divorced) 2 children

Ultimi lavori:

• Bubba Nosferatu and the Curse of the She-Vampires (2008) .... Elvis Presley/Sebastjin Haff (attached) [attore]
• The Evil Dead (2008) .... (producer) [produttore]
• Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film for Theaters (2007) .... Chicken Bittle (voice) [attore]
• Burn Notice (2007) (TV) .... Sam [attore]
• My Name Is Bruce (2007) .... (producer) [produttore]
• Ant Bully (2006) (VG) .... Fugax (voice: English version) [attore]
• The Ant Bully (2006) .... Fugax (voice) [attore]
• In the Headlights (2006) (V) .... (special thanks) [misc]
• Touch the Top of the World (2006) (TV) .... Ed Weihenmayer [attore]
• The Woods (2006) .... Joe Fasulo [attore]

Biografia:
"Uncle Sam's favorite son" as the lyrics to the theme of "Jack of All Trades" (2000) go, was born June 22, 1958 (the youngest of 3 brothers) in Royal Oak, Michigan. As a child, Bruce watched "Lost in Space" (1965) on TV, and ran around dressed as Zorro. He got the acting bug at age 8; his dad was performing in local community theater. At 14, Bruce got to play the young prince in "The King and I" and even got to sing. He went on to appear in several community theater productions, including "South Pacific". However, he was also interested in directing, and shot super-8 flicks with a neighborhood pal. Perhaps through fate, he met future director Sam Raimi in a high school drama class in 1975. Soon, along with Sam, and now a bunch of other high school pals, Bruce filmed about 50 super-8 movies. During the summer of 1976, he was an apprentice in northern Michigan at Traverse City's Cherry County Playhouse, a summer-stock company. Bruce worked 18-hour days putting up sets, being assistant stage manager, doing errands, etc. No money, but it was a learning experience (it was show biz). He attended Western Michigan University and took theater courses. Bruce became a production assistant for a company that made commercials in Detroit. In the early part of 1979, with buddy Sam Raimi, he decided to become a pro filmmaker. Armed with a super-8 horror film _Within the Woods (1978) _ which they showed potential investors, they raised $350,000 to make The Evil Dead (1981) which Bruce co-produced and starred in as "Ash". Four years later, the completed film became the best-selling video of 1983 in England, and New Line Cinema got it a US release. Around this time, he married his first wife, and they had 2 kids. They raised 10 times as much cash for the sequel Evil Dead II (1987) again co-produced by Bruce and starring him as "Ash". He moved to L.A. In 1990, while filming Mindwarp (1990), he met his future second wife (costume designer Ida Gearon) on the set. In 1992, he rejoined Sam, and Bruce co-produced and starred as "Ash" in the 3rd of the Evil Dead trilogy, Army of Darkness (1992) for Universal Studios. On TV, Bruce directed many episodes of "Hercules: The Legendary Journeys" (1995). Bruce also acted as the recurring character "Autolycus", the King of Thieves; he portrayed this villain with zest in both "Hercules: The Legendary Journeys" (1995) and "Xena: Warrior Princess" (1995). Bruce's latest television venture was starring as the title rogue of "Jack of All Trades" (2000). Everybody loves Jack. And everybody's heard of him -- "There ain't a French or pirate rogue who don't know Jack!".

Trivia random: In Fargo (1996) and Intolerable Cruelty (2003), he is uncredited for playing soap actors.
Citazione random: "I can't vouch for the script because they never gave us full scripts for Spider-Man (2002). They would only give you the pages, and they all had serial numbers, and if it ever wound up on the Internet, they would sue you and murder you and take your children."

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

fafner

Fafner of Azure (Soukyû no Fafner), serie di una stagione del 2004, calca le orme del sempreverde genere "adolescenti su robottoni".

Sull'isola di Tatsumiya la vita della nuova generazione scorre tranquilla, fintanto l'attacco di una serie di alieni non costringerà gli adulti a svelare loro il segreto della loro comunità isolata dal resto del mondo: l'isola è in realtà una fortezza attrezzata per combattere i simpatici mostri e proteggerne gli abitanti. Gli stessi ragazzi - su cui verrà rivelato molto di più - sono gli unici in grado di pilotare le macchine chiamate Fafner, ma al prezzo di disfunzioni emotive ed alterazioni genetiche.
Nel proseguire della serie, si scoprirà la natura degli alieni ed i difficili rapporti con il resto dell'umanità: l'intero pianeta, anni prima, era infatti stato attaccato, e la battaglia contro una delle teste di ponte dell'invasione - il Giappone canonico martire dell'apocalisse prossima ventura - aveva portato a conseguenze spaventose.

Parte lenta e senza tante spiegazioni, la serie inizia ad ingranare intorno al decimo episodio, per poi decollare sul finale. Superata la fase iniziale, i rapporti tra i personaggi iniziano a farsi interessanti, e la trama prende consistenza.

Molto ben scritto (con alcuni spunti davvero avvincenti), non è comunque una serie semplicissima da seguire: i personaggi sono una marea, moltissimi dei quali importanti. Discreta (senza eccedere) la regia, sul lato tecnico siamo di fronte ad un ottimo prodotto: personalmente non amo lo stile (ed il character design pecca un po' d'originalità e varietà), ma il disegno è senza dubbio buono, così come l'animazione. Pregevole la colonna sonora.

Tacciato d'essere l'ennesimo clone di Evangelion, forse la "critica" non è così infondata, pur con scopi e mezzi diversi. Anche qui c'è un buon lavoro d'approfondimento, anche se viene meno l'onanismo mentale di Eva che tanto abbiamo amato.
Sicuramente pregevole in sé, lo piazzo ben distante come valore complessivo dalla serie dei Gainax; diciamo che è un RahXephon che lascia meno cose non dette (ed in generale lo valuto migliore di quest'ultimo).

Un po' meno positivo il giudizio tecnico sui DVD distribuiti in USA dalla Geneon: non so come fosse l'originale, ma il video è in 4:3 e l'audio inglese è solo stereo... taccio poi sul fatto che tutti e sette i DVD siano singolo strato. Err...
Detto ciò, la qualità video è più che decorosa, quindi va bene anche così.

Voto: 8.
Tags: fantascienza, animazione, azione, robot, anime, mecha, adolescente, invasione, alieno, mistero, morte, distruzione, ingegneria genetica, fafner, pilota, coma, lotta, combattimento, conoscenza, scienza, isola, segreto, mistero, distruzione, sterilità, paura, contrattacco, introspezione, sacrificio, fuga, salvataggio, empatia, convivenza, perdita.

"RahXephon" (2002)

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Regista: Yutaka Izubuchi
Scrittore: Yutaka Izubuchi, Chiaki Konaka
Genere: Animation, Sci-Fi, Action, Animation
Valutazione: 8.2/10 (263 voti)
Durata: Japan:650::(26 episodes) min
Paese: Japan
Lingua: Japanese

Cast:

• Chris Patton .... Ayato Kamina (1 episode, 2002)
• Hiro Shimono .... Ayato Kamina (1 episode, 2002)
• Aya Hisakawa .... Haruka Shitow (1 episode, 2002)
• Monica Rial .... Haruka Shitow (1 episode, 2002)
• Houko Kuwashima .... Quon Kisaragi (1 episode, 2002)
• Kira Vincent-Davis .... Quon Kisaragi (1 episode, 2002)
• Mandy Clark .... Reika Mishima (1 episode, 2002)
• Maaya Sakamoto .... Reika Mishima (1 episode, 2002)
• Yu Asakawa .... Shinobu Miwa (1 episode, 2002)
• Christine M. Auten .... Elvy Hadhiyat (1 episode, 2002)

Trama:
Kamina Ayato lives an ordinary life. He goes to school. He lives with his mother. He has schoolmates. But all of that changes one day when massive machines, known as the Dolem, attack the city of Tokyo with their destructive vocal powers. Caught up in the chaos, Ayato meets a mysterious girl named Mishima Reika. She leads him to the sanctuary, resting place of the RahXephon, a giant humanoid being with powers to counter those of the Dolem. Upon its awakening, Ayato finds himself synchronising with the machine and it takes him to the world beyond Tokyo. It seems that Tokyo, more precisely called Tokyo Jupiter, has been cut off from the rest of the world. Those living within the boundaries of Tokyo Jupiter believe that the rest of the world has been decimated, when in fact they live in a world controlled by the Mu. Now, facing the truth, Ayato must come to terms with his new reality, for he is a central element in the fate of mankind.

Trivia random: In the opening song, tattoos are described as being "chiselled in". This refers to the traditional Japanese art of tattooing, irezumi, where the ink was in former times inserted into the skin not with a needle but with chisel-like implements.
Citazione random: Quon: Dress me, please.

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

Habara, Nobuyoshi

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Data di nascita: 21 June 1963

Ultimi lavori:

• "D.N. Angel" (2003) .... (unknown episodes) [regista]
• Ganso bakuretsu hunter (1996) .... [regista]
• "Kidô senkan Nadeshiko" (1996) .... (unknown episodes) [regista]
• "Mega Man" (1995) .... (director: title sequence) (unknown episodes) (title designer: main titles) (unknown episodes) [misc]

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"Soukyû no Fafner" (2004)

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Genere: Action, Animation, Sci-Fi, Action
Valutazione: 7.9/10 (40 voti)
Paese: Japan, South Korea
Lingua: Japanese

Cast:

• Ryoko Shiraishi .... Shokora (1 episode, 2004)

Trama:
The youth of Tatsumiya Island believed that they had ordinary lives... until the advent of the Festum, extraterrestrial intelligent life forms intent on assimilating all humans. Abruptly, their once peaceful island transforms into a high-tech military fortress to counter-attack the hostile aliens. Their shock intensifies when they learn that only they can pilot the Fafner, a class of humanoid-type robots that represent the final and only weapon against the Festums and their divine powers.

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6 giorni (di troppo) sulla terra

Con gli UFI ci eravamo lasciati, con gli UFI ci ritroviamo...

Prendiamone atto: stiamo vivendo un vero  periodo d'oro del cinema trash italiano: tra filmacci che puntano al più sordido gore, a quelli che si credono d'essere i figli dell'amore di Blade Runner e Quarto Potere, c'è davvero di che passare le serate in attesa dell'inevitabile ecatombe economica. :-P

In mezzo a tanta meraviglia c'è poi un titolo come 6 Giorni sulla Terra che saggiamente - di fronte a tanta competizione che sembra poter accontentare tutti - sceglie di ritagliarsi una nicchia tutta sua: quella dei film che scontentano tutti.

Gli effettini stylish durante i titoli di testa sono sempre una garanzia.
(tutti i codici a barre sono fasulli: ho già controllato)

In un'epoca felice di illimitati fondi pubblici alle università, il nostro eroico protagonista ha messo su una allegra combriccola di pirla al sol fine di raccogliere, tramite l'ipnosi, testimonianze di una sconvolgente verità: gli UFI sono tra noi!  Tantissimi sogni bagnati delle sue pazienti hanno infatti lo stesso svolgimento: alcune razze di alieni svolgono su di loro turpi experimenti sexuali al sol fine di pupparsi l'energia della loro anima! (gli alieni non credono alle fonti rinnovabili, si sa).

"Cerca di capirmi, caro: ero giovane ed ero nel mio periodo sperimentale..."

A fornirgli la prova definitiva, sarà una 18enne col visetto innocentissimo fuori e lo spirito di Hexabor di Ur (già cugino di secondo grado di Gozer il Gozeriano) dentro.
Inizialmente non creduta, la signorina verrà presa molto più sul serio appena 5 minuti dopo, quando inizierà ad usare quella che sembra essere la sua arma contro tutte le avversità di questo mondo difficile: mostrare un po' di tette.
Molto professionalmente, l'esimio professore sfodera il suo pilone di giada, onde sondare quanto a fondo si spingono le di lei possessioni.

Scoprendo con sgomento che lei è una di quelle che, nel momento topico, fanno una faccia un po' così.

Andato poi, a puro titolo di cortesia, a conoscere i suoi...

"Forse non dovrei essere io a dirvelo, ma vostra figlia se la fa con una ex divinità aliena della Mesopotamia..."

...solo per scoprire che in fondo in fondo poteva pure crescere peggio.
Senza se, senza ma e senza idee migliori, si affida dunque all'amico pretesorcista che chiama in causa pure un laido (poco) ortodosso, che sfortunatamente nulla potrà contro il satanasso extracomunitario.

HOLY TITS!

È dunque venuto il momento di sfoderare le armi pesanti, dando in gestione la faccenda ad un membro di una organizzazione segreta che sembra sapere molto su questi chupa-alma.
Sì, è ancora mooolto lunga, la faccenda.
Basti dunque sapere che:

1. verremo informati che a star sempre chiusi in una casa protetta bisogna combattere la noia come si può.

2. scopriremo che se siete abbastanza gonzi, il primo pirla con un conpiutter vi potrà convincere di tutto.

3. assisteremo a furibondi inseguimenti con sparatorie condite da un fumino viola che esce dalle pistole.

4. parteciperemo al rave party meno affollato e con la gente meglio vestita di sempre.

5. il satanasso animofago si manifesterà.

Grande trama di indubbio valore sociale, dopo una estenuante ora e 45 minuti lo spettatore sarà portato a guardare con sospetto tanto i poteri forti di questo mondo, quanto i produttori di simili gioielli ingiustamente non capiti da critica, pubblico e mamme dei coinvolti nell'operazione.
La parte veramente penosa della faccenda, è che cercando un po' in giro si scopre che un simile filmone stuzzica (volontariamente, sembrerebbe) l'interesse di chi crede davvero a simili accozzaglie di non-sense che fanno sembrare Giacobbo l'alfiere del pensiero razionale.  Ma in fondo suppongo sia giusto così...


Voto: sotto zero.
Trashometro^®: 10/10 (ah, se solo ci fosse stata una comparsata di Franco Nero, che capolavoro assoluto sarebbe stato...)

Honda su Honda

Restare delusi da un film di Ishirô Honda è quasi impossibile; se poi i film sono due, la soddisfazione è garantita!
Tale è il godimento, che non mi sento neppure degno di dare voti a simili opere!

[Gli Eredi di King Kong]
Prima si comincia malissimo con la traduzione italiana del titolo che butta lì un King Kong di cui non sentiremo neanche la puzza, poi si peggiora con una sana visita all'Isola dei Mostri^®.
Nella suddetta isola, fumogeni dai più svariati colori tengono a bada i mostri che tanto male e tanto bene hanno fatto (a giorni alterni) all'umanità.
Questa politica del mettere tutte le uova in un solo paniere mostra i suoi limiti quando degli alieni incazzosi invadono l'isola ed assumono il controllo mentale dei mostri, liberandoli e mandandoli a distruggere le principali città del pianeta!
Mosca, Pechino, Londra, Parigi e New York non hanno scampo! Tokyo - si suppone lasciata per ultima in quanto popolata da gente ridicola - ha modo di organizzare l'usuale futile linea di difesa a base di modellini che nulla possono di fronte all'attacco combinato di tre mostri.
Fortunatamente, l'equipaggio di una nave spaziale delle Nazioni Unite (soldi da scialare, l'UN del futuro...) che fa la spola tra la Terra ed un insediamento lunare interviene liberando i mostri dal vile giogo mentale degli extracomunitari dello spazio!
Questi ultimi giocano la loro ultima carta: King Ghidorah, che gli alieni - come i peggiori piazzisti - pubblicizzano come "un mostro dello spazio! I mostri della Terra non possono vincere contro i mostri dello spazio!"
Viene quasi voglia di comprarsene uno, in effetti.
Grazie al cielo non hanno fatto i conti con la forza di volontà di zia Gojira (peraltro aiutata dal controllo mentale ora in mano agli pseudo-umani), che insieme ai suoi amichetti non-belli faranno un paiolo così ai cattivoni, prima di tornarsene placidamente alla loro isola.

Film di terrificante bellezza, con uno stuolo di mostri; oltre a quelli di forma umana si segnalano: Godzilla, Mothra, Rodan, King Ghidorah, Anguirus, Minya, Spiega (o Kumonga), Baragon, Gorosaurus, Manda, e Varan. Ad onor del vero alcuni fanno poco e niente, ma suppongo che l'importante sia partecipare.

Trashometro^® 10/10: Da vedere ad ogni costo.
*tags::azione, horror, fantascienza, thriller, guerra, spazio, astronave, alieno, regina, morte, attacco, Godzilla, King Ghidorah, Rodan, Mothra, Gojira, Honda, Tokyo, distruzione, modellini, mostri, invasione, Luna, astronauta, controllo mentale, gente buffa, isola dei mostri, trash*

[Latitudine Zero]
Libera e sgangheratissima riedizione di 20.000 leghe sotto i mari, Latitudine Zero segue le vicende di tre pirla che stanno per fare la fine del tonno, chiusi in una scatoletta di batisfera che ha perso il collegamento con la nave-madre.
Vengono prontamente raccolti dal capitano Mackenzie, da circa 200 anni alla guida sportiva del suo pregiatissimo sottomarino; giunti alla base situata guarda caso a Latitudine Zero (all'equatore, sulla linea del cambiamento di data - chissà che casino per regolare calendari ed orologi ) scopriranno una città sommersa piena di meraviglie tecnologiche per le quali l'umanità non è ancora pronta perché no.
Questi paladini della pace e della conoscenza hanno però un acerrimo nemico nel dottor Malic (se dopo secoli non hai ancora avuto successo, forse è il caso di rivedere i tuoi obiettivi, caro...) deciso ad impadronirsi e/o a distruggere Latitudine Zero.
Oltre alle prevedibili battaglie sottomarine, il dottore ci delizia con le sue chimere genetiche, che gli consentono di disporre di un piccolo e per nulla agguerrito manipolo di grifoni e uomini-pipistrello (o qualunque cosa quel pessimo costume da carnevale volesse rappresentare).

Interamente girato in inglese con alcuni degli attori più ridicoli di tutti i tempi, Latitudine Zero è una vera pietra miliare del trash.
Dialoghi devastanti e personaggi surreali (Kobo che guida il sottomarino con levette e grugniti è stupendo), vi perseguiterà a vita nei vostri incubi per il finale spiazzante: tornato in superficie, uno dei tre protagonisti subirà uno shock terribile che lo farà dubitare di tutto ciò che ha visto (o forse no)!
Che altro dire? "Cancellare un sottomarino! Cancellare un'isola!" (ehu? what the hell??)

PS: inquietante la somiglianza tra i sottomarini dei cattivi ed i Garfish de Il Mistero della Pietra Azzurra. Caso o citazione?

Trashometro^® 10/10: Idem!
Tags: fantascienza, azione, avventura, fantasy, sottomarino, batisfera, fessi, città subacquea, nemici, distruzione, battaglia, nave, rapimento, sequestro, genetica, chimere, scienziato, utopia, diamanti, oro, ricchezza, reporter, dottore, capitano, scienziato pazzo, surreale, uomo-pipistrello, Honda, lava, 20000 leghe sotto i mari, isola, colpo di scena, trash.

Ido zero daisakusen (1969)

Latitudine zero

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Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Warren Lewis, Shinichi Sekizawa
Genere: Family, Action, Adventure, Sci-Fi, Fantasy, Family
Valutazione: 5.9/10 (169 voti)
Durata: Japan:89 min
Paese: USA, Japan
Lingua: English

Cast:

• Joseph Cotten .... Capt. Craig McKenzie / Cmdr. Glenn McKenzie
• Cesar Romero .... Dr. Malic / Lt. Hastings
• Akira Takarada .... Dr. Ken Tashiro
• Masumi Okada .... Dr. Jules Masson
• Richard Jaeckel .... Perry Lawton
• Patricia Medina .... Lucretia
• Tetsu Nakamura .... Dr. Okada
• Mari Nakayama .... Tsuruko Okada
• Akihiko Hirata .... Dr. Sugata
• Wataru Omae .... Advisor

Trivia random: After years of being dubbed, Akira Takarada and Akihiko Hirata are heard using their own voices to speak English in this film.

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Filmography links and data courtesy of IMDb.

Honda, Ishirô

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Nome di battesimo: Honda, Ishiro
Data di nascita: 7 May 1911
Data di morte: 28 February 1993
Altezza: 5' 11" (1.80 m)
Coniuge: Kimi Honda::(1937 - 28 February 1993) (his death) 2 children

Ultimi lavori:

• Madadayo (1993) .... (uncredited) [scrittore]
• Mizu no tabibito: Samurai kizzu (1993) .... Grandfather [attore]
• Hachi-gatsu no kyôshikyoku (1991) .... (uncredited) [scrittore]
• Dreams (1990) .... (segments "Tunnel, The" and "Mount Fuji in Red", prologue and epilogue of "Weeping Demon, The") (uncredited) [regista]
• Ijintachi tono natsu (1988) .... [attore]
• Yarutokya yaruze (1987) .... Priest [attore]
• Ran (1985) .... (director's counselling) [misc]
• Kagemusha (1980) .... (creative consultant) (uncredited) (directorial advisor) (production coordinator) [misc]
• Mekagojira no gyakushu (1975) .... [regista]
• "Kinkyû shirei 10-4 10-10" (1973) .... [regista]

Biografia:
Influential Japanese film director born May 7th, 1911, often credited as being the father of Godzilla. His name is a combination of "I" (or Ino), meaning "boar" and "shirô," meaning fourth boy in the family. Originally, the young Honda had aspirations of becoming an artist. However, as he moved into his teens, it was cinema that became his number-one interest. He attended Nippon University studying art, but was drafted by the Japanese military and spent nearly eight years in uniform. After a period of imprisonment in China as a POW, he returned to Japan to join Tôhô Studios, where, soon afterward, he became acquainted with SFX wizard Eiji Tsuburaya. The two worked on a handful of films before collaborating on the groundbreaking monster epic Gojira (1954) (aka "Godzilla"). Honda was also at the director's helm for Sora no daikaijû Radon (1956) (aka "Rodan"), Uchu daisenso (1959) (aka "Battle in Outer Space"), Mosura (1961) (aka "Mothra"), Matango (1963), and Kaijû sôshingeki (1968) (aka "Destroy All Monsters"). Although the Japanese monster films had been derided by some critics, Honda was especially proud of his contribution to this rather unique aspect of the fantasy and science-fiction genres. Honda was a lifelong friend of fellow Japanese director Akira Kurosawa and Honda worked on several of Kurosawa's landmark films including Nora inu (1949) (aka "Stray Dog"), Kagemusha (1980) (aka "Kagemusha the Shadow Warrior"), and Ran (1985). Honda passed away aged 81 on February 28th, 1993, with Akira Kurosawa delivering the eulogy at his funeral.

Trivia random: He was best friends with director Akira Kurosawa. In later years, when his health was failing, Kurosawa would call upon him to help him with his productions.
Citazione random: "Monsters are born too tall, too strong, too heavy, that is their tragedy."

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Kaijû sôshingeki (1968)

Gli eredi di King Kong

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Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Ishirô Honda, Takeshi Kimura
Genere: Action, Horror, Sci-Fi, Thriller, War, Action
Valutazione: 6.2/10 (1000 voti)
Durata: Germany:89 min
Paese: Japan
Lingua: Japanese

Cast:

• Akira Kubo .... SY-3 Captain Katsuo Yamabe
• Jun Tazaki .... Dr. Yoshido
• Yukiko Kobayashi .... Kyoko Yamabe
• Yoshio Tsuchiya .... Dr. Otani
• Kyôko Ai .... Kilaak Queen
• Andrew Hughes .... Dr. Stevenson
• Chotaro Togin .... Ogata
• Yoshifumi Tajima .... Major Tada
• Kenji Sahara .... Commander Nishikawa
• Hisaya Ito .... Enraged Soldier

Trama:
Aliens have released all the giant monsters from their imprisonment on Monster Island and are using them to destroy all major cities on the planet. It is up to the daring crew of the super rocket ship X-2 to infiltrate the aliens' headquarters before the Earth monsters and King Ghidrah annihilate the planet.

Trivia random: Originally there were plans to have two other monsters in the movie as well as the eleven that were used. Those monsters were to have been Ebirah from Gojira, Ebirâ, Mosura: Nankai no daiketto (1966) and the giant walrus Maguma from Yôsei Gorasu (1962)
Citazione random: Kilaak Queen: Ghidorah is a space monster. The monsters from Earth cannot win. I will get in touch with you, when you feel like giving up.<br />Major Tada: Why that...

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Top Line (Alien Terminator)

Ah! Quali rischi corre il nostro pianeta, mentre ignaro orbita attorno al sole!
Top Line strapperà a forza l'ignoranza che avvolge l'incauto spettatore, rivelando il terribile complotto il cui fine tuttora mi sfugge, ma che è certamente letale, altrimenti non ci avrebbero mica fatto sopra un film, vi sembra?
Alleati (o giù di lì) contro l'umanità (o, anche qui, giù di lì), troviamo dei nazisti con un buffo accento ed un pessimo gusto per l'arredo, il club delle ex mogli (in combutta con quello degli editori), la CIA, il KGB, un po' di mafie assortite e gli immancabili alieni - stavolta con cyborg al seguito (già, già...)
Contro un simile spiegamento di forze non c'è speranza, direte voi!
Eh, no! Perché non bisogna dimenticare che in mezzo all'umanità - assieme a spore, muffe e funghi - prospera anche Franco Nero!

In questo capolavoro di Nello Rossati, troviamo l'amato Nero, scrittore in crisi, intento ad ubriacarsi - che è sempre una bella alternativa al completare il libro per cui ti pagano.
Finiti i soldini, si arrangia come può e, con la gentile collaborazione del fidanzato dell'amante (che di suo sarebbe il più scadente narcotrafficante del mondo), si mette sulle tracce di squallida paccottiglia precolombiana o quel che è.
Tanti scimuniti bramano quei pezzi, a partire dal grande George Kennedy negli improbabili panni del gerarca nazista.
Non sarà però facile impossessarsene, perché dietro a tutto ciò si nasconde l'orrenda verità di cui sopra (credo che in tutto ciò l'alcool c'entri qualcosa, ma sorvoliamo): gli alieni sono tra noi, ed hanno piazzato i loro agenti su tutte le poltrone che contano - non ultima quella di una editrice così pirla da prendersi Franco Nero come autore nonché marito.
Potrei tornare a citare il fatto che hanno a disposizione dei cyborg malamente scopiazzati da Terminator, ma non vorrei conferire loro troppa dignità: l'unico che compare si fa arrotare da un toro in corsa come vero tordo...

Film a tratti soporifero ancorché di inaudita bellezza, rientra a pieno titolo tra i grandi capolavori trash del cinema italiano.
Tutto, dai dialoghi all'ambientazione, dall'abbigliamento alle musiche, concorre ad insultare lo spettatore, che non potrà restare indifferente di fronte a tanta meraviglia.

Ogni tanto passa per tv, per il resto non so quanto sia reperibile (alla peggio, potete cercare all'estero sotto l'imbarazzante nome di Alien Terminator).
Da vedere, ma solo per chi ha già un certo stomaco trash.

Voto: 1. Trashometro^® 10/10:
Tags: fantascienza, horror, morte, alieno, cyborg, inseguimento, azione, thriller, nazisti, CIA, KGB, droga, narcotrafficante, scrittore, alcolismo, Nello Rossati, Franco Nero, Top Line, Alien Terminator, culto, reperto, precolombiano, UFO, astronave, travestimento, metamorfosi, trash.

Nero, Franco

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Nome di battesimo: Sparanero, Francesco
Data di nascita: 23 November 1941
Altezza: 5' 11" (1.80 m)
Coniuge: Vanessa Redgrave::(31 December 2006 - present) 1 child

Ultimi lavori:

• Letters to Juliet (2010) .... [attore]
• Mord ist mein Geschäft, Liebling (2009) .... Enrico Puzzo [attore]
• Bastardi (2008) .... Rene Iuvara [attore]
• Bathory (2008) .... King Mathias II [attore]
• Eine Nacht im Grandhotel (2008) (TV) .... Ferran Moreno [attore]
• La rabbia (2008) .... (executive producer) (producer) [produttore]
• Mein Herz in Chile (2008) (TV) .... Carlos Sanchez [attore]
• Márió, a varázsló (2008) .... (co-producer) [produttore]
• Ti stramo (2008) .... Il barbone [attore]
• Una storia di lupi (2008) .... Hermit [attore]

Biografia:
Blue-eyed well-built Italian actor Franco Nero, once was a painting photographer, when he was discovered as an actor by director John Huston. Grew up in provincial northern Italian town in the family of a strict police sergeant, Nero got on the scene six years old. Studied economics and trade in Milan University and during that time he was appearing in popular italian photo-novels. This gave him a chance to gain a little role in Carlo Lizzani's 'La Celestina' (1964). Year later handsome face of Nero was noticed by John Huston who chose him for the role of Abel in 'La Bibbia' (1966). But success came after he got the role of lonely gunfighter, dragging a coffin in one of the best spaghetti-westerns; Sergio Corbucci's 'Django' (1966). Nero then filmed a few other westerns of that style as Ferdinando Baldi's 'Texas addio' (1966) and Lucio Fulci's 'Tempo di massacro' (1966) and furthered his career by filming in all genres of the cinema and TV. During filming Joshua Logan's 'Camelot' (1967) he met the actress Vanessa Redgrave, who become his long time partner. Played with Catherine Deneuve in Luis Bunuel's 'Tristana' (1970) and with Sergei Bondarchuk in the war drama 'Bitka na Neretvi' (1969). Later director Bondarchuk cast Nero for the role of famous American reporter John Reed in two parts 'Krasnye kolokola II' (1982). In the late 60s and during the 70s Nero played many different roles, but most of them connected with political and criminal genre, criticized Italian justice system. In the early 80s, Nero was chosen for the role of white ninja in 'Enter the Ninja' (1981) and in 1990 as terrorist Gen. Esperanza, opposite Bruce Willis in Renny Harlin's 'Die Hard 2' (1990). Being a personage from more than 25 different nationalities; from Russian to American, from Egyptian to Israeli, with 150 roles, Franco Nero now prefers to participate only in little movies in supporting roles.

Trivia random: His luggage always includes a suitcase full with medicines.
Citazione random: "I was working as a set photographer on De Laurentiis' The Bible: In the Beginning... (1966). Director John Huston had seen a photo of me and said, 'That's the face I want.'" (November 27, 1978)

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Rossati, Nello

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Data di nascita: 15 July 1942

Ultimi lavori:

• Il giorno del giudizio (1994) .... [regista]
• La carne e il diavolo (1992) (TV) .... (screenplay) (story) [scrittore]
• Tides of War (1990) .... (as Neil Rossati) [regista]
• Top Line (1988) .... (writer) [scrittore]
• Django 2: il grande ritorno (1987) .... (writer) [scrittore]
• Fuga scabrosamente pericolosa (1985) .... [regista]
• Io zombo, tu zombi, lei zomba (1979) .... (writer) [scrittore]
• Le mani di una donna sola (1979) .... (screenplay) (story) [scrittore]
• Una donna di notte (1979) .... (writer) [scrittore]
• I figli non si toccano (1978) .... (writer) [scrittore]

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Kennedy, George (I)

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Data di nascita: 18 February 1925
Altezza: 6' 3" (1.91 m)
Coniuge: Joan McCarthy::(24 August 1978 - present), Norma Wurman::(22 November 1973 - 11 August 1978) (divorced), Norma Wurman::(23 June 1959 - 1971) (divorced) 2 children, ?::(? - ?) (divorced)

Ultimi lavori:

• Mad Mad Wagon Party (2009) .... JB Scotch [attore]
• Six Days in Paradise (2009) .... Monty Crenshaw [attore]
• The Man Who Came Back (2008) .... Judge Duke [attore]
• Sands of Oblivion (2007) (TV) .... John Tevis [attore]
• Don't Come Knocking (2005) .... Director [attore]
• Three Bad Men (2005) .... Ed Fiske [attore]
• Truce (2005) .... Dr. Peter Gannon [attore]
• The Devil's Due at Midnight (2004) (V) .... Professor Zebediah Jones [attore]
• Monster Makers (2003) (TV) .... Dexter Brisbane [attore]
• View from the Top (2003) .... Passenger Requesting Vodka (uncredited) [attore]

Biografia:
A World War II veteran, sandy-haired, tall and burly George Kennedy at one stage in his career cornered the market at playing tough, no-nonsense characters who were either quite crooked or possessed hearts of gold. Kennedy has notched up an impressive 200+ appearances in both TV and film, and is well respected within the Hollywood community. He started out in TV westerns in the late 1950s and early 1960s ("Have Gun - Will Travel" (1957), "Rawhide" (1959), "Maverick" (1957), "Colt .45" (1957), among others) before scoring minor roles in films including Lonely Are the Brave (1962), The Sons of Katie Elder (1965) and The Flight of the Phoenix (1965). The late 1960s was a very busy period for Kennedy, and he was strongly in favor with casting agents, appearing in Hurry Sundown (1967), The Dirty Dozen (1967) and scoring an Oscar win as Best Supporting Actor for his performance in Cool Hand Luke (1967). The disaster film boom of the 1970s was kind to Kennedy, too, and his talents were in demand for Airport (1970) and the three subsequent sequels, as a grizzled cop in Earthquake (1974), plus the buddy/road film Thunderbolt and Lightfoot (1974) as vicious bank robber Red Leary. The 1980s saw Kennedy appear in a mishmash of roles, playing various characters; however, Kennedy and Leslie Nielsen surprised everyone with their comedic talents in the hugely successful The Naked Gun: From the Files of Police Squad! (1988), and the two screen veterans hammed it up again in, The Naked Gun 2½: The Smell of Fear (1991), plus Naked Gun 33 1/3: The Final Insult (1994). Kennedy has remained busy in Hollywood and has lent his distinctive voice to the animated Cats Don't Dance (1997) and the children's action film Small Soldiers (1998). A Hollywod stalwart for nearly 50 years, he is one of the most enjoyable actors to watch on screen.

Trivia random: Has 4 adopted children

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Top Line (1988)

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Regista: Nello Rossati
Scrittore: Roberto Gianviti, Nello Rossati
Genere: Sci-Fi, Sci-Fi
Valutazione: 4.9/10 (78 voti)
Paese: Italy
Lingua: Italian

Cast:

• Franco Nero .... Ted Angelo
• Deborah Moore .... June (as Deborah Barrymore)
• Mary Stavin .... Maureen De Havilland
• William Berger .... Alonso Kintero
• Shirley Hernandez .... Juanita
• Larry Dolgin
• Robert Redcross
• Rodrigo Obregón .... José / Robot
• Steven Luotto
• George Kennedy .... Heinrich Holzmann

Trama:
Author Ted Angelo discovers an UFO in the Columbian jungle. When he tries to spread the word, he earns more than the usual disbelief: suddenly he's hunted by almost every organization, like CIA, KGB, the mob, Nazis... and even extraterrestrials - Those ETs obviously do not want to go home.

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