Ambientato nel miliardesimo futuro distopico, Metoroporisu dipinge una società che si avvia al totalitarismo, dove un importante industriale sta concentrando nelle proprie mani il potere, grazie alla propria superiorità scientifica.
Il suo piano per far governare un robot estremamente sofisticato viene però sconvolto dalla morte dello scienziato che vi lavorava, dalla fuga del robot e dall'intromissione di due investigatori sulle tracce dello scienziato scomparso.
Tutto questo in una società variegata e complessa, con profondi contrasti sociali ed una montante ostilità verso i robot, accusati di sostituire i lavoratori umani.
Film delicato, più sui sentimenti e sull'umanità che non sulla tecnologia ed i suoi rischi.
Ottimamente diretto da Rintaro e co-sceneggiato da Katsuhiro Ôtomo, risulta impeccabile sotto ogni aspetto, e poco importa se - come candidamente ammette lo stesso Rintaro - Osamu Tezuka avrebbe probabilmente posto il veto alla sua realizzazione.
Belli i disegni (seppur personalmente non ami lo stile), ottima l'animazione; sul finire si eccede un po' con la computer grafica.
Voto: 8 (da vedere).
Tags: animazione, thriller, drammatico, sentimentale, fantascienza, crimine, azione, manga, robot, ribellione, scienziato, dittatore, grattacielo, androide, umanità, omicidio, rivolta, investigatore, amore, morte, sentimenti.
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mercoledì 30 maggio 2007
domenica 24 settembre 2006
Pamela Anderson's Naked Souls
Sperimentando nuove maniere per auto-flagellarsi ci siamo imbattuti nel pregiatissimo Naked Souls (anche Trapped, in Italia), filmone con niente popo' di meno che Pamela Anderson, prodotto, pubblicato e distribuito sull'onda del ben noto filmato semi-porno amatoriale girato col marito Tommy Lee che è contenuto in questo DVD in forma censurata.
Non avendo il fegato di girare un porno come si deve, regista e produttore decisero di commettere un crimine contro l'umanità: girare un film con Pamela Anderson che avesse anche una trama. E che trama! Siamo di fronte ad un ardito thriller fantascientifico con notevoli risvolti psicologici e sentimentali!
Pam fa la "scultrice" di busti di tette (ovvero: prende la modella, le versa sulle tette della brodaglia a presa rapida, gliele smanazza un po' che del fan-service non ha mai fatto male a nessuno e poi espone/vende il risultato) ed è - ovviamente!
- fidanzata ad un giovane scienziato che mira al nobel; egli sta infatti cercando un sistema per leggere la mente.
Ahilui le sue ricerche sui cadaveri di serial killer (Argh!) vengono sospese dall'università, fintanto uno scienziato ricco ma molto malato (che si dilettava pure con le droghe degli aborigeni) diventa suo mentore e gli consente di proseguire il lavoro sotto la sua ala protettiva; quel che il giovane non sa è che il vecchio intende servirsi della ricerca per scambiare con lui il suo corpo vecchio e malato! Ah, qual mefistofelico piano!
Le tette di Pam, un po' di fan-service, una trama delirante, dialoghi che fanno l'effetto di unghie sulla lavagna, uno spaesato Dean Stockwell che si chiede come c'è finito in mezzo, regia e fotografia pietose anche per un porno: una esperienza dolorosa come poche nella vita. Semplicemente spettacolare: andrebbe considerato uno dei peggiori film di sempre, se non fosse che non riesco a catalogarlo come "film".
Voto: 1. Trashometro® 10/10:



Riprovevole.
Tags: Pamela Anderson, thriller, fantascienza, tette, scultrice, anima, scambio di corpo, serial killer, scienziato, lettura del pensiero, esperimento, cadaverio, droghe, trash.
Regista: Lyndon Chubbuck
Scrittore: Frank Dietz
Genere: Thriller
Valutazione: 3.2/10 (543 voti)
Durata: 85 min
Paese: USA
Lingua: English
Cast:
Trama:
Edward is busy trying to unlock the secrets of reading and recording people's thoughts. He is very involved with his work leaving little room for girlfriend Britt. Longstreet comes along and offers Edward a place to do his research and have unlimited funding. There are, however, ulterior motives as Edward is also somehow unlocking the secrets of eternal life.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Nome di battesimo: Bass, Thomas Lee
Data di nascita: 3 October 1962
Altezza: 6' 1" (1.85 m)
Coniuge: Pamela Anderson::(19 February 1995 - 26 February 1998) (divorced) 2 children, Heather Locklear::(10 May 1986 - 16 August 1993) (divorced), Elaine Irwin Bergen::(April 1984 - May 1984) (divorced)
Ultimi lavori:
Trivia random: Celebrating his fortieth birthday, Tommy Lee says he and former wife Pamela Anderson have now settled on a 50/50 joint custody agreement of their two sons, Brandon and Dylan, after Pamela filed for full custody last year. [3 October 2002]
Citazione random: "Getting married in four days was the biggest ... mistake I've ever made. I have two beautiful kids, but ... how can you know somebody in four days? Bonehead." - on his quickie marriage to Pamela Anderson.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Nome di battesimo: Stockwell, Robert Dean
Data di nascita: 5 March 1936
Altezza: 5' 6" (1.68 m)
Coniuge: Joy Marchenko::(15 December 1981 - 2004) (divorced) 2 children, Millie Perkins::(15 April 1960 - 30 July 1962) (divorced)
Ultimi lavori:
Biografia:
Photogenic American child actor of the 40s, popular due in no small measure to his air of innocence and his beautiful, cherubic face, with its dimples and sparkling eyes, topped with a crown of curls. Still an actor in demand while well into his middle years, he is one of the few juvenile performers to succeed lifelong in films. Considering child actors who matured gracefully, his career can be likened perhaps only to that of Natalie Wood, excepting her degree of stardom.
Trivia random: The first person to win two Acting Awards at the Cannes Film Festival, but he had to share both of his awards with his co-stars.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Nome di battesimo: Anderson, Pamela Denise
Data di nascita: 1 July 1967
Altezza: 5' 7" (1.70 m)
Coniuge: Kid Rock::(3 August 2006 - present), Tommy Lee::(19 February 1995 - 28 February 1998) (divorced) 2 children
Ultimi lavori:
Biografia:
Pamela Denise Anderson was born on July 1, 1967 in Ladysmith, British Columbia in Canada at 4:08 PST. During her childhood, she moved to the city of Vancouver with her parents, Barry Anderson and Carol Anderson. As a teenager, she went to Highland Secondary School. Pamela was first "discovered" at a British Columbia Lions football game, when her image was shown on the stadium screen. The fans cheered her and she was brought down to the football field. Because of her fame in Vancouver, she signed a commercial contract with Labatt's beer to be the Blue Zone girl. More advertising assignments followed, and soon Playboy approached her. In October 1989, Pamela was on the cover of Playboy magazine. With the success from Playboy, Pamela Anderson moved to Los Angeles in 1990. In 1991, she made her television debut on "Home Improvement" (1991), where she starred as Lisa, the Tool Time Girl. Soon, she got attention from viewers nationwide, which got her the role of C.J. Parker on "Baywatch" (1989). She was on one of the most viewed television series worldwide. She made her big screen debut on Raw Justice (1994). Soon after, Pamela met Mötley Crüe drummer Tommy Lee on New Year's Eve 1994 in New York City. In February 1995, they got married in Cancun, Mexico. They both returned to Los Angeles and stunned the world.In spring of 1996, Pamela starred in Barb Wire (1996). While filming, she suffered a miscarriage. Pamela and Tommy were devastated, but there was hope for the couple when, on June 6, 1996, Brandon Thomas Lee was born. Soon later, a pornographic video of Pamela and Tommy was stolen from their home. Both of them sued an Internet web site for stealing the video. Their case wasn't settled and the video is still on the Internet. Meanwhile, Pamela and Tommy were having a rocky marriage, but, on December 29, 1997, Dylan Jagger Lee was born. Two months later, Pamela filed for divorce when her husband assaulted her. Tommy was sentenced to six months in jail. In late 1998, she starred on a TV show called "V.I.P." (1998). Soon later, she stunned the world again by removing her breast implants. In fall of 2001, she started to date singer Kid Rock, they announced their engagement in the spring of 2002. Then, Pamela announced that she was infected with hepatitis C. The cause of it was that Pamela shared a needle with her ex-husband Tommy for a tattoo. Immediately, Pamela went into treatment and her show was canceled. In the fall of 2003, she broke up with Kid Rock and starred on a animated series by Stan Lee called "Stripperella" (2003). Pamela soon joined PETA on many issues including fur, slaughter of chickens and supporting vegetarians. In 2005, she starred on a FOX comedy show called "Stacked" (2005). She also decided to get bigger breast implants. Pamela also teaches at her sons' Sunday school and still poses for magazines.
Trivia random: Engaged to Kid Rock on April 11, 2002
Citazione random: "Making love in the morning got me through morning sickness. I found I could be happy and throw up at the same time."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Non avendo il fegato di girare un porno come si deve, regista e produttore decisero di commettere un crimine contro l'umanità: girare un film con Pamela Anderson che avesse anche una trama. E che trama! Siamo di fronte ad un ardito thriller fantascientifico con notevoli risvolti psicologici e sentimentali!
Pam fa la "scultrice" di busti di tette (ovvero: prende la modella, le versa sulle tette della brodaglia a presa rapida, gliele smanazza un po' che del fan-service non ha mai fatto male a nessuno e poi espone/vende il risultato) ed è - ovviamente!
Ahilui le sue ricerche sui cadaveri di serial killer (Argh!) vengono sospese dall'università, fintanto uno scienziato ricco ma molto malato (che si dilettava pure con le droghe degli aborigeni) diventa suo mentore e gli consente di proseguire il lavoro sotto la sua ala protettiva; quel che il giovane non sa è che il vecchio intende servirsi della ricerca per scambiare con lui il suo corpo vecchio e malato! Ah, qual mefistofelico piano!
Le tette di Pam, un po' di fan-service, una trama delirante, dialoghi che fanno l'effetto di unghie sulla lavagna, uno spaesato Dean Stockwell che si chiede come c'è finito in mezzo, regia e fotografia pietose anche per un porno: una esperienza dolorosa come poche nella vita. Semplicemente spettacolare: andrebbe considerato uno dei peggiori film di sempre, se non fosse che non riesco a catalogarlo come "film".
Voto: 1. Trashometro® 10/10:
Tags: Pamela Anderson, thriller, fantascienza, tette, scultrice, anima, scambio di corpo, serial killer, scienziato, lettura del pensiero, esperimento, cadaverio, droghe, trash.
Naked Souls (1995)
Regista: Lyndon Chubbuck
Scrittore: Frank Dietz
Genere: Thriller
Valutazione: 3.2/10 (543 voti)
Durata: 85 min
Paese: USA
Lingua: English
Cast:
- Brian Krause .... Edward
- Pamela Anderson .... Britt
- David Warner .... Everett Longstreet
- Dean Stockwell .... Duncan
- Clayton Rohner .... Jerry
- Justina Vail .... Amelia
- Victor Talmadge .... Travis
- Elizabeth Low .... Model
- Deryl Carroll .... Clinic Doctor
- Pat Millicano .... 1st Paramedic (as Pat Malicano)
Trama:
Edward is busy trying to unlock the secrets of reading and recording people's thoughts. He is very involved with his work leaving little room for girlfriend Britt. Longstreet comes along and offers Edward a place to do his research and have unlimited funding. There are, however, ulterior motives as Edward is also somehow unlocking the secrets of eternal life.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Lee, Tommy (VI)
Nome di battesimo: Bass, Thomas Lee
Data di nascita: 3 October 1962
Altezza: 6' 1" (1.85 m)
Coniuge: Pamela Anderson::(19 February 1995 - 26 February 1998) (divorced) 2 children, Heather Locklear::(10 May 1986 - 16 August 1993) (divorced), Elaine Irwin Bergen::(April 1984 - May 1984) (divorced)
Ultimi lavori:
- The Dirt (2008) .... (executive producer) [produttore]
- Untitled Tommy Lee Documentary (2007) .... (executive producer) [produttore]
- 10th & Wolf (2006) .... Jimmy Tats [attore]
- "Rock Star: Supernova" (2006) .... (executive producer) [produttore]
- Disaster! (2005) .... [attore]
- Mötley Crüe: Carnival of Sins (2005) (V) .... [attore]
- "Tommy Lee Goes to College" (2005) .... (producer) [produttore]
- Tommy Lee: The Naked Truth (2002) (TV) .... (executive producer) [produttore]
- Vanilla Sky (2001) .... Frozen Vintage Car Man [attore]
- Charlie's Angels (2000) .... (musician: "Live Wire") (as Mötley Crüe) [misc]
Trivia random: Celebrating his fortieth birthday, Tommy Lee says he and former wife Pamela Anderson have now settled on a 50/50 joint custody agreement of their two sons, Brandon and Dylan, after Pamela filed for full custody last year. [3 October 2002]
Citazione random: "Getting married in four days was the biggest ... mistake I've ever made. I have two beautiful kids, but ... how can you know somebody in four days? Bonehead." - on his quickie marriage to Pamela Anderson.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Stockwell, Dean
Nome di battesimo: Stockwell, Robert Dean
Data di nascita: 5 March 1936
Altezza: 5' 6" (1.68 m)
Coniuge: Joy Marchenko::(15 December 1981 - 2004) (divorced) 2 children, Millie Perkins::(15 April 1960 - 30 July 1962) (divorced)
Ultimi lavori:
- The Deal (2006) .... Agent Tremayne [attore]
- Quantum Leap: A Bold Leap Forward (2006) (TV) .... Admiral Albert Calavicci [attore]
- American Black Beauty (2005) (TV) .... Tim Lane [attore]
- The Manchurian Candidate (2004) .... Mark Whiting [attore]
- Buffalo Soldiers (2001) .... General Lancaster [attore]
- CQ (2001) .... Dr. Ballard [attore]
- Face to Face (2001) .... Jimmy [attore]
- In Pursuit (2001) (V) .... Charles Welz [attore]
- Inferno (2001/I) .... Mayor Bill Klinger [attore]
- The Quickie (2001) .... Michael [attore]
Biografia:
Photogenic American child actor of the 40s, popular due in no small measure to his air of innocence and his beautiful, cherubic face, with its dimples and sparkling eyes, topped with a crown of curls. Still an actor in demand while well into his middle years, he is one of the few juvenile performers to succeed lifelong in films. Considering child actors who matured gracefully, his career can be likened perhaps only to that of Natalie Wood, excepting her degree of stardom.
Trivia random: The first person to win two Acting Awards at the Cannes Film Festival, but he had to share both of his awards with his co-stars.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Anderson, Pamela (I)
Nome di battesimo: Anderson, Pamela Denise
Data di nascita: 1 July 1967
Altezza: 5' 7" (1.70 m)
Coniuge: Kid Rock::(3 August 2006 - present), Tommy Lee::(19 February 1995 - 28 February 1998) (divorced) 2 children
Ultimi lavori:
- Baywatch: Hawaiian Wedding (2003) (TV) .... C.J. Parker [attrice]
- Scary Movie 3 (2003) .... Becca [attrice]
- "Stripperella" (2003) .... Stripperella (voice) (Erotica Jones) [attrice]
- V.I.P. (2001) (VG) .... Vallery Irons (voice) [attrice]
- Pam & Tommy Lee: Stolen Honeymoon (1998) (V) .... (associate producer) [produttore]
- "V.I.P." (1998) .... (executive producer) [produttore]
- Barb Wire (1996) .... Barbara 'Barb Wire' Kopetski (as Pamela Anderson Lee) [attrice]
- Baywatch: Forbidden Paradise (1995) (V) .... C.J. Parker [attrice]
- Naked Souls (1995) .... Britt [attrice]
- Come Die with Me: A Mickey Spillane's Mike Hammer Mystery (1994) (TV) .... Velda [attrice]
Biografia:
Pamela Denise Anderson was born on July 1, 1967 in Ladysmith, British Columbia in Canada at 4:08 PST. During her childhood, she moved to the city of Vancouver with her parents, Barry Anderson and Carol Anderson. As a teenager, she went to Highland Secondary School. Pamela was first "discovered" at a British Columbia Lions football game, when her image was shown on the stadium screen. The fans cheered her and she was brought down to the football field. Because of her fame in Vancouver, she signed a commercial contract with Labatt's beer to be the Blue Zone girl. More advertising assignments followed, and soon Playboy approached her. In October 1989, Pamela was on the cover of Playboy magazine. With the success from Playboy, Pamela Anderson moved to Los Angeles in 1990. In 1991, she made her television debut on "Home Improvement" (1991), where she starred as Lisa, the Tool Time Girl. Soon, she got attention from viewers nationwide, which got her the role of C.J. Parker on "Baywatch" (1989). She was on one of the most viewed television series worldwide. She made her big screen debut on Raw Justice (1994). Soon after, Pamela met Mötley Crüe drummer Tommy Lee on New Year's Eve 1994 in New York City. In February 1995, they got married in Cancun, Mexico. They both returned to Los Angeles and stunned the world.In spring of 1996, Pamela starred in Barb Wire (1996). While filming, she suffered a miscarriage. Pamela and Tommy were devastated, but there was hope for the couple when, on June 6, 1996, Brandon Thomas Lee was born. Soon later, a pornographic video of Pamela and Tommy was stolen from their home. Both of them sued an Internet web site for stealing the video. Their case wasn't settled and the video is still on the Internet. Meanwhile, Pamela and Tommy were having a rocky marriage, but, on December 29, 1997, Dylan Jagger Lee was born. Two months later, Pamela filed for divorce when her husband assaulted her. Tommy was sentenced to six months in jail. In late 1998, she starred on a TV show called "V.I.P." (1998). Soon later, she stunned the world again by removing her breast implants. In fall of 2001, she started to date singer Kid Rock, they announced their engagement in the spring of 2002. Then, Pamela announced that she was infected with hepatitis C. The cause of it was that Pamela shared a needle with her ex-husband Tommy for a tattoo. Immediately, Pamela went into treatment and her show was canceled. In the fall of 2003, she broke up with Kid Rock and starred on a animated series by Stan Lee called "Stripperella" (2003). Pamela soon joined PETA on many issues including fur, slaughter of chickens and supporting vegetarians. In 2005, she starred on a FOX comedy show called "Stacked" (2005). She also decided to get bigger breast implants. Pamela also teaches at her sons' Sunday school and still poses for magazines.
Trivia random: Engaged to Kid Rock on April 11, 2002
Citazione random: "Making love in the morning got me through morning sickness. I found I could be happy and throw up at the same time."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
giovedì 15 novembre 2007
[doppia] quatermass
Non sono certo un assolutista del bello e tanto meno un nostalgico dei classici: i film - come ogni altra cosa - invecchiano; alcuni sembrano risentire poco o nulla del trascorrere degli anni, mentre altri perdono la loro efficacia, al mutare del gusto dello spettatore.
La serie di Quatermass, pur visibilmente invecchiata, riesce a mentenere almeno parte del proprio fascino: il passo ed i temi non sono certo quelli della fantascienza o dell'horror moderni e spesso i personaggi risultano fin troppo inquadrati nei loro schemi, ma pur nella loro semplicità risultano ancora efficaci.
Ne L'Astronave Atomica del Dottor Quatermass (The Quatermass Xperiment), il buon dottore invia nello spazio un razzo con tre astronauti: sfiga vuole che ne torni uno solo, per giunta catatonico e nel bel mezzo di spaventose mutazioni biologiche.
Discretamente diretto da Val Guest e con Brian Donlevy nel ruolo del professore, mostra un lato cinico e spietato della scienza che non si arresta né di fronte ai drammi umani né a rischi inimmaginabili.
Voto: 6.5.
Tags: fantascienza, horror, thriller, Quatermass, razzo, astronave, morte, cibo, riproduzione, malattia, mutazione, pianta, fuga, ospedale, moglie, cattedrale, fuoco, scienziato, indagine, polizia.
[doppia]
Dodici anni dopo, L'Astronave degli Esseri Perduti (Quatermass and the Pit) ci presenta un professore (qui Andrew Keir) intento ad indagare su una misteriosa astronave rinvenuta nel sottosuolo di Londra; strani fenomeni si verificano da anni nella zona, e la verità sconvolgerà tutti.
Un dottore meno bieco ed alle prese con il clima di una guerra fredda quasi all'apice, con la scienza sottomessa alle necessità militari.
Voto: 6.
Tags: fantascienza, horror, thriller, Quatermass, razzo, astronave, morte, apparizione, possessione, alieno, bomba, militare, esercito, polizia, Marte, paleontologia, scienziato.
Regista: Val Guest
Scrittore: Nigel Kneale, Richard H. Landau
Genere: Horror, Sci-Fi, Thriller
Valutazione: 6.7/10 (820 voti)
Durata: 82 min
Paese: UK
Lingua: English
Cast:
Trama:
A missile, launched by the team led by Prof. Quatermass, lands in the English countryside. Of the three members of the crew, two have mysteriously disappeared. The third one, barely alive, undergoes an horrible metamorphosis turning into a monstrous "thing". When he breaks out and, chased in vain by inspector Lomax, starts killing humans and animals to feed his transformation, Quatermass realizes that this is the way chosen by an alien form of life to invade the Earth.
Trivia random: Among the materials used by Les Bowie to embellish the monster were bovine entrails and tripe.
Citazione random: Insp. Lomax: Nobody ever wins a cold war.
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Nome di battesimo: Donlevy, Waldo Brian
Data di nascita: 9 February 1901
Data di morte: 5 April 1972
Altezza: 5' 8" (1.73 m)
Coniuge: Lillian Lugosi::(25 February 1966 - 5 April 1972) (his death), Marjorie Lane::(31 December 1936 - 1948) (divorced), Yvonne Grey::(5 October 1928 - 1936) (divorced)
Ultimi lavori:
Biografia:
It seems that Brian Donlevy started out life as colorfully as any character he ever played on the stage or screen. He lied about his age (he was actually 14) in 1916 so he could join the army. When Gen. John J. Pershing sent American troops to invade Mexico in pursuit of Pancho Villa - Mexican rebels under Villa's command raided Columbus, New Mexico, and killed 16 people -Donlevy served with that expedition and later, in WW I, was a pilot with the Lafayette Escadrille, a unit of the French Air Force comprised of American and Canadian pilots. His schooling was in Cleveland, OH, but in addition he spent two years at the US Naval Academy at Annapolis, MD. However, he gave up on a military career for the stage. After having landed several smaller roles, he got a part in "What Price Glory" and established himself as a bona fide actor. Later such roles on stage as "Three for One", "The Milky Way" and "Life Begins at 8:30" gave him the experience to head off to Hollywood. Donlevy began his Hollywood career with the silent film A Man of Quality (1926) and his first talkie was Gentlemen of the Press (1929) (in which he had a bit part). There was a five- to six-year gap before he reappeared on the film scene in 1935 with three films: Mary Burns, Fugitive (1935), Another Face (1935) and Barbary Coast (1935), which was his spring board into film history. Receiving rave reviews as "the tough guy all in black", acting jobs finally began to roll his way. In 1936 he starred in seven films, including Strike Me Pink (1936), in which he played the tough guy to Eddie Cantor's sweet bumpkin Eddie Pink. In all, from 1926 to 1969, Donlevy starred in at least 89 films, reprising one of his Broadway roles as a prizefighter in The Milky Way (1940), and he had his own starring television series (which he also produced), "Dangerous Assignment" (1952). In 1939 he received an Oscar nomination for Best Supporting Actor for his portrayal of the sadistic Sgt. Markoff in Paramount's Beau Geste (1939), its remake of an earlier silent hit. The Great McGinty (1940), a Preston Sturges comedy about a poor homeless slob who makes it to Governor of a state with the mob's help, is a brilliant character study of a man and the changes he goes through to please himself, those around him and, eventually, the woman he loves. A line in the film, spoken by Mrs. McGinty, seems a fitting description of the majority of roles Brian Donlevy would play throughout his career: ". . . You're a tough guy, McGinty, not a wrong guy." Donlevy's ability to make the roughest edge of any character have a soft side was his calling card. He perfected it and no one has quite mastered it since. He later, in 1944, reprised that role in The Miracle of Morgan's Creek (1944). By 1935 Donlevy was working for 20th Century-Fox and had just completed filming 36 Hours to Kill (1936) when he became engaged to young singer Marjorie Lane, and they married the next year. The marriage produced one child, Judy, but ended in divorce in 1947. It was 19 years before he remarried. In 1966, 'Bela Lugosi's ex-wife Lillian became Mrs. Brian Donlevy, and they were married until his death in 1972. Donlevy had always derived great pleasure from his two diverse interests, gold mining and writing poetry, so it was fitting that after his last film, _Winner, The (1969)_, he retired to Palm Springs, California, where he began to write short stories and had his income well supplemented from a prosperous tungsten mine he owned in California. Having gone in for throat surgery in 1971 he re-entered the Motion Picture County Hospital in Woodland Hills, California on March 10th, 1972. Less than a month later, on April 6, he passed away from cancer.
Trivia random: Played historical figure William Quantrill in two of his films: 'Kansas Raiders' (1950) and 'Woman They Almost Lynched' (1953); the second was not a sequel to the first.
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Data di nascita: 3 April 1926
Data di morte: 5 October 1997
Coniuge: Joyce Scott::(1977 - ?)
Ultimi lavori:
Biografia:
The character actor Andrew Keir (originally Andrew Buggy) was born in 1926 in the coal-mining town of Shotts in Lanarkshire, Scotland, and raised there with his five brothers John, Tom, Michael, Patrick, and Hugh and his sister Maggie. The son of a coal miner, Keir worked in the coal mines from age 14 to 20, at which point he joined the Glasgow Citizen's Theatre to train as an actor. Shortly thereafter, Keir established himself professionally in British theater, television, and film, debuting in The Lady Craved Excitement (1950). His bluff, no-nonsense demeanor was perfect for authoritarian and military roles, especially Roman soldiers, as in Cleopatra (1963), The Fall of the Roman Empire (1964), and The Viking Queen (1967). He hooked up with Hammer Productions early on (his debut film) and continued the association in a number of horror films, e.g., Dracula: Prince of Darkness (1966) and Blood from the Mummy's Tomb (1971). One of his best-known and most popular performances was that of the title role in Quatermass and the Pit (1967). Keir made numerous appearances in television throughout his career, notably in "Adam Smith" (1972) and in the Australian series "The Outsiders" (1976). Keir, true to his heritage, frequently played Scotsmen, especially in the latter part of his career.
Trivia random: Children: Andrew; Maureen; Sean Keir (actor and producer); Deirdre Keir (child actress and producer); Julie T. Wallace (actress).
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Nome di battesimo: Guest, Valmond
Data di nascita: 11 December 1911
Data di morte: 10 May 2006
Coniuge: Yolande Donlan::(1954 - 10 May 2006) (his death) 2 children
Ultimi lavori:
Biografia:
Val Guest began his career as an actor on the British stage and in early sound films. He ran the one-man London office of "The Hollywood Reporter" until an encounter with director Marcel Varnel led to a screen writing job at Gainsborough Studios. Guest's directing career began in the early 1940s with a Ministry of Information short about the perils of sneezing (!), an inauspicious start to a lengthy roster of films that includes the science-fiction classics The Quatermass Xperiment (1955), Quatermass 2 (1957), The Abominable Snowman (1957) and The Day the Earth Caught Fire (1961). He was married to the actress Yolande Donlan from 1954 until his death in 2006, aged 94.
Trivia random: Son-in-law of James Donlan.
Citazione random: I never had enough money to make any of my films. I just had to use my wits. I came on the set and I was expected to have "instant genius." Over the years of battling against all odds I learned what I could get away with. I've spent my career trying to make inexpensive pictures look more expensive by using "tricks."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Regista: Roy Ward Baker
Scrittore: Nigel Kneale
Genere: Sci-Fi, Horror
Valutazione: 7.4/10 (1693 voti)
Durata: 97 min
Paese: UK
Lingua: English
Cast:
Trama:
While digging a new subway line in London, a construction crew discovers first: a skeleton, then what they think is an old World War II German missle. Upon closer examination the "missle" appears to be not of this earth! This movie examines the age old question of how we came to be on this planet. It is suprizingly scary.
Trivia random: Julian Glover was chosen by Roy Ward Baker to play Colonel Breen.
Citazione random: Sladden: [Preparing his drill] I did steel armour plating within six inches thick. Swish - just like that. Oh, it was legal. A bloke got shut in a strong room. But I got him out. It was a secret job like this one.::Col. Breen: Then I'm glad you don't talk about it.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
La serie di Quatermass, pur visibilmente invecchiata, riesce a mentenere almeno parte del proprio fascino: il passo ed i temi non sono certo quelli della fantascienza o dell'horror moderni e spesso i personaggi risultano fin troppo inquadrati nei loro schemi, ma pur nella loro semplicità risultano ancora efficaci.
Ne L'Astronave Atomica del Dottor Quatermass (The Quatermass Xperiment), il buon dottore invia nello spazio un razzo con tre astronauti: sfiga vuole che ne torni uno solo, per giunta catatonico e nel bel mezzo di spaventose mutazioni biologiche.
Discretamente diretto da Val Guest e con Brian Donlevy nel ruolo del professore, mostra un lato cinico e spietato della scienza che non si arresta né di fronte ai drammi umani né a rischi inimmaginabili.
Voto: 6.5.
Tags: fantascienza, horror, thriller, Quatermass, razzo, astronave, morte, cibo, riproduzione, malattia, mutazione, pianta, fuga, ospedale, moglie, cattedrale, fuoco, scienziato, indagine, polizia.
[doppia]
Dodici anni dopo, L'Astronave degli Esseri Perduti (Quatermass and the Pit) ci presenta un professore (qui Andrew Keir) intento ad indagare su una misteriosa astronave rinvenuta nel sottosuolo di Londra; strani fenomeni si verificano da anni nella zona, e la verità sconvolgerà tutti.
Un dottore meno bieco ed alle prese con il clima di una guerra fredda quasi all'apice, con la scienza sottomessa alle necessità militari.
Voto: 6.
Tags: fantascienza, horror, thriller, Quatermass, razzo, astronave, morte, apparizione, possessione, alieno, bomba, militare, esercito, polizia, Marte, paleontologia, scienziato.
Quatermass Xperiment, The (1955)
Astronave atomica del dottor Quatermass
Regista: Val Guest
Scrittore: Nigel Kneale, Richard H. Landau
Genere: Horror, Sci-Fi, Thriller
Valutazione: 6.7/10 (820 voti)
Durata: 82 min
Paese: UK
Lingua: English
Cast:
- Brian Donlevy .... Prof. Bernard Quatermass
- Jack Warner .... Insp. Lomax
- Margia Dean .... Mrs. Judith Carroon
- Thora Hird .... Rosemary 'Rosie' Elizabeth Rigly
- Gordon Jackson .... BBC TV producer
- David King-Wood .... Dr. Gordon Briscoe (Quatermass' associate)
- Harold Lang .... Christie (man who helps Victor escape)
- Lionel Jeffries .... Blake
- Sam Kydd .... Police sergeant questioning Rosie
- Richard Wordsworth .... Victor Carroon (spaceship crew member)
Trama:
A missile, launched by the team led by Prof. Quatermass, lands in the English countryside. Of the three members of the crew, two have mysteriously disappeared. The third one, barely alive, undergoes an horrible metamorphosis turning into a monstrous "thing". When he breaks out and, chased in vain by inspector Lomax, starts killing humans and animals to feed his transformation, Quatermass realizes that this is the way chosen by an alien form of life to invade the Earth.
Trivia random: Among the materials used by Les Bowie to embellish the monster were bovine entrails and tripe.
Citazione random: Insp. Lomax: Nobody ever wins a cold war.
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Donlevy, Brian
Nome di battesimo: Donlevy, Waldo Brian
Data di nascita: 9 February 1901
Data di morte: 5 April 1972
Altezza: 5' 8" (1.73 m)
Coniuge: Lillian Lugosi::(25 February 1966 - 5 April 1972) (his death), Marjorie Lane::(31 December 1936 - 1948) (divorced), Yvonne Grey::(5 October 1928 - 1936) (divorced)
Ultimi lavori:
- Pit Stop (1969) .... Grant Willard [attore]
- Arizona Bushwhackers (1968) .... Mayor Joe Smith [attore]
- Rogues' Gallery (1968) .... Det. Lee [attore]
- Five Golden Dragons (1967) .... Dragon #2 [attore]
- Hostile Guns (1967) .... Marshal Willett [attore]
- The Fat Spy (1966) .... George Wellington [attore]
- Gammera the Invincible (1966) .... Gen. Terry Arnold [attore]
- Waco (1966) .... Ace Ross [attore]
- Curse of the Fly (1965) .... Henri Delambre [attore]
- How to Stuff a Wild Bikini (1965) .... B.D. MacPherson aka Big Deal [attore]
Biografia:
It seems that Brian Donlevy started out life as colorfully as any character he ever played on the stage or screen. He lied about his age (he was actually 14) in 1916 so he could join the army. When Gen. John J. Pershing sent American troops to invade Mexico in pursuit of Pancho Villa - Mexican rebels under Villa's command raided Columbus, New Mexico, and killed 16 people -Donlevy served with that expedition and later, in WW I, was a pilot with the Lafayette Escadrille, a unit of the French Air Force comprised of American and Canadian pilots. His schooling was in Cleveland, OH, but in addition he spent two years at the US Naval Academy at Annapolis, MD. However, he gave up on a military career for the stage. After having landed several smaller roles, he got a part in "What Price Glory" and established himself as a bona fide actor. Later such roles on stage as "Three for One", "The Milky Way" and "Life Begins at 8:30" gave him the experience to head off to Hollywood. Donlevy began his Hollywood career with the silent film A Man of Quality (1926) and his first talkie was Gentlemen of the Press (1929) (in which he had a bit part). There was a five- to six-year gap before he reappeared on the film scene in 1935 with three films: Mary Burns, Fugitive (1935), Another Face (1935) and Barbary Coast (1935), which was his spring board into film history. Receiving rave reviews as "the tough guy all in black", acting jobs finally began to roll his way. In 1936 he starred in seven films, including Strike Me Pink (1936), in which he played the tough guy to Eddie Cantor's sweet bumpkin Eddie Pink. In all, from 1926 to 1969, Donlevy starred in at least 89 films, reprising one of his Broadway roles as a prizefighter in The Milky Way (1940), and he had his own starring television series (which he also produced), "Dangerous Assignment" (1952). In 1939 he received an Oscar nomination for Best Supporting Actor for his portrayal of the sadistic Sgt. Markoff in Paramount's Beau Geste (1939), its remake of an earlier silent hit. The Great McGinty (1940), a Preston Sturges comedy about a poor homeless slob who makes it to Governor of a state with the mob's help, is a brilliant character study of a man and the changes he goes through to please himself, those around him and, eventually, the woman he loves. A line in the film, spoken by Mrs. McGinty, seems a fitting description of the majority of roles Brian Donlevy would play throughout his career: ". . . You're a tough guy, McGinty, not a wrong guy." Donlevy's ability to make the roughest edge of any character have a soft side was his calling card. He perfected it and no one has quite mastered it since. He later, in 1944, reprised that role in The Miracle of Morgan's Creek (1944). By 1935 Donlevy was working for 20th Century-Fox and had just completed filming 36 Hours to Kill (1936) when he became engaged to young singer Marjorie Lane, and they married the next year. The marriage produced one child, Judy, but ended in divorce in 1947. It was 19 years before he remarried. In 1966, 'Bela Lugosi's ex-wife Lillian became Mrs. Brian Donlevy, and they were married until his death in 1972. Donlevy had always derived great pleasure from his two diverse interests, gold mining and writing poetry, so it was fitting that after his last film, _Winner, The (1969)_, he retired to Palm Springs, California, where he began to write short stories and had his income well supplemented from a prosperous tungsten mine he owned in California. Having gone in for throat surgery in 1971 he re-entered the Motion Picture County Hospital in Woodland Hills, California on March 10th, 1972. Less than a month later, on April 6, he passed away from cancer.
Trivia random: Played historical figure William Quantrill in two of his films: 'Kansas Raiders' (1950) and 'Woman They Almost Lynched' (1953); the second was not a sequel to the first.
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Keir, Andrew
Data di nascita: 3 April 1926
Data di morte: 5 October 1997
Coniuge: Joyce Scott::(1977 - ?)
Ultimi lavori:
- Dragonworld: The Legend Continues (1999) (TV) .... Angus [attore]
- The Princess Stallion (1997) (TV) .... Fergus [attore]
- Rob Roy (1995) .... Duke of Argyll [attore]
- Dragonworld (1994) .... Angus McGowan [attore]
- The War That Never Ends (1991) (TV) .... Archidamus [attore]
- The Shell Seekers (1989) (TV) .... Lawrence [attore]
- The One Game (1988) (TV) .... Lord Maine [attore]
- "Wipe Out" (1988) (mini) .... Prof. David Thompson [attore]
- The Party (1987) (TV) .... [attore]
- "First Among Equals" (1986) (mini) .... [attore]
Biografia:
The character actor Andrew Keir (originally Andrew Buggy) was born in 1926 in the coal-mining town of Shotts in Lanarkshire, Scotland, and raised there with his five brothers John, Tom, Michael, Patrick, and Hugh and his sister Maggie. The son of a coal miner, Keir worked in the coal mines from age 14 to 20, at which point he joined the Glasgow Citizen's Theatre to train as an actor. Shortly thereafter, Keir established himself professionally in British theater, television, and film, debuting in The Lady Craved Excitement (1950). His bluff, no-nonsense demeanor was perfect for authoritarian and military roles, especially Roman soldiers, as in Cleopatra (1963), The Fall of the Roman Empire (1964), and The Viking Queen (1967). He hooked up with Hammer Productions early on (his debut film) and continued the association in a number of horror films, e.g., Dracula: Prince of Darkness (1966) and Blood from the Mummy's Tomb (1971). One of his best-known and most popular performances was that of the title role in Quatermass and the Pit (1967). Keir made numerous appearances in television throughout his career, notably in "Adam Smith" (1972) and in the Australian series "The Outsiders" (1976). Keir, true to his heritage, frequently played Scotsmen, especially in the latter part of his career.
Trivia random: Children: Andrew; Maureen; Sean Keir (actor and producer); Deirdre Keir (child actress and producer); Julie T. Wallace (actress).
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Guest, Val
Nome di battesimo: Guest, Valmond
Data di nascita: 11 December 1911
Data di morte: 10 May 2006
Coniuge: Yolande Donlan::(1954 - 10 May 2006) (his death) 2 children
Ultimi lavori:
- The Boys in Blue (1982) .... [scrittore]
- Dangerous Davies - The Last Detective (1981) .... [scrittore]
- "Shillingbury Tales" (1981) .... [regista]
- "Sherlock Holmes and Doctor Watson" (1980) .... (unknown episodes) [regista]
- The Shillingbury Blowers (1980) .... [regista]
- Killer Force (1976) .... [scrittore]
- Sporting Chance (1976) (TV) .... [regista]
- Confessions of a Window Cleaner (1974) .... [scrittore]
- Mission: Monte Carlo (1974) .... [scrittore]
- Au Pair Girls (1972) .... [scrittore]
Biografia:
Val Guest began his career as an actor on the British stage and in early sound films. He ran the one-man London office of "The Hollywood Reporter" until an encounter with director Marcel Varnel led to a screen writing job at Gainsborough Studios. Guest's directing career began in the early 1940s with a Ministry of Information short about the perils of sneezing (!), an inauspicious start to a lengthy roster of films that includes the science-fiction classics The Quatermass Xperiment (1955), Quatermass 2 (1957), The Abominable Snowman (1957) and The Day the Earth Caught Fire (1961). He was married to the actress Yolande Donlan from 1954 until his death in 2006, aged 94.
Trivia random: Son-in-law of James Donlan.
Citazione random: I never had enough money to make any of my films. I just had to use my wits. I came on the set and I was expected to have "instant genius." Over the years of battling against all odds I learned what I could get away with. I've spent my career trying to make inexpensive pictures look more expensive by using "tricks."
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Quatermass and the Pit (1967)
Astronave degli esseri perduti, L'
Regista: Roy Ward Baker
Scrittore: Nigel Kneale
Genere: Sci-Fi, Horror
Valutazione: 7.4/10 (1693 voti)
Durata: 97 min
Paese: UK
Lingua: English
Cast:
- James Donald .... Dr. Mathew Roney
- Andrew Keir .... Prof. Bernard Quatermass
- Barbara Shelley .... Barbara Judd
- Julian Glover .... Col. Breen
- Duncan Lamont .... Sladden
- Bryan Marshall .... Capt. Potter
- Peter Copley .... Howell
- Edwin Richfield .... Minister of Defense
- Maurice Good .... Sgt. Cleghorn
- Grant Taylor .... Police Sgt. Ellis
Trama:
While digging a new subway line in London, a construction crew discovers first: a skeleton, then what they think is an old World War II German missle. Upon closer examination the "missle" appears to be not of this earth! This movie examines the age old question of how we came to be on this planet. It is suprizingly scary.
Trivia random: Julian Glover was chosen by Roy Ward Baker to play Colonel Breen.
Citazione random: Sladden: [Preparing his drill] I did steel armour plating within six inches thick. Swish - just like that. Oh, it was legal. A bloke got shut in a strong room. But I got him out. It was a secret job like this one.::Col. Breen: Then I'm glad you don't talk about it.
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giovedì 5 aprile 2007
[combo] day of the dead
[visto]
Con Day of the Dead ho finalmente completato il ciclo degli zombie di George A. Romero.
Ultimo della trilogia "classica", vede gli zombie già padroni di gran parte del mondo, con i pochi sopravvissuti aggrappati ad ogni debole speranza di rivincita.
In questo contesto, seguiamo le vicende di alcuni civili e scienziati che, rinchiusi in una base militare, sono alla disperata ricerca di un modo per invertire la cattiva abitudine dei morti di tornare in vita, o quanto meno alla ricerca di un sistema per tenerli sotto controllo.
Con poco acume, lo scienziato pazzo di turno si metterà a condurre esperimenti ben poco ortodossi, che finiranno col far incazzare assai i militari. Ed i nemici non saranno più solo gli zombie!
Pregevole come sempre, riesce ancora a comunicare la sua dose di sana inquietudine e si inserisce molto bene nel filone che vede gli zombie di volta in volta più furbi e meglio organizzati. Unico difetto - non imputabile alla pellicola - il DVD in lingua originale non ha i sottotitoli, e l'inglese di alcuni personaggi non è semplice da seguire. E poi mi pare non ci sia Tom Savini tra gli zombie, cavoli!
Voto: 7.5
[combo]
Come già detto altre volte, l'intero ciclo degli zombie ha un debito non da poco nei confronti di The Last Man on Earth, produzione italo-americana del 64, con un eccelso Vincent Price alle prese con dei proto-non-morti.
Da recuperare, per gli appassionati del genere.
Voto: 8.
Tags: zombie, horror, morti viventi, George A. Romero, trilogia, militari, scienziati, bunker, terrore, elicottero, gore, omicidio, rissa, scienziato pazzo, esperimenti, amputazione.
Data di nascita: 3 November 1946
Altezza: 5' 7" (1.70 m)
Ultimi lavori:
Biografia:
Inspired by the film Man of a Thousand Faces (1957), a young Tom Savini became fascinated with the magic and illusion of film. He spent his youth in his room creating characters by tirelessly practicing make-up. Later, as a combat photographer in Vietnam, Savini saw first-hand the gruesome carnage for which he later gained fame, simulating it on screen.
Trivia random: Provided his voice to the horror game "City of the Dead" - a spin-off to George A. Romero's Dead films, but the game's distributer Hip Interactive went bankrupt, and the game was never released (2006).
Citazione random: (When asked if his Vietnam experiences influence his makeup effects): "I get asked that question a lot. I did see a lot of first hand anatomically correct gore and I think the most important part of that was if we create a dead body or situation there's a certain feeling you get from seeing the real thing. If I'm creating a gory effect and I don't get the same feeling when I saw the real stuff, I'm not satisfied."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Genere: Drama, Horror, Sci-Fi, Thriller
Valutazione: 6.7/10 (9777 voti)
Durata: 102 min
Paese: USA
Lingua: English
Cast:
Trama:
Zombies rule the USA, except for a small group of scientists and military personnel who reside in an underground bunker in Florida. The scientists are using the undead in gruesome experiments; much to the chagrin of the military. Finally the military finds that their men have been used in the scientists' experiments, and banish the scientists to the caves that house the Living Dead. Unfortunately, the zombies from above ground have made their way into the bunker....
Trivia random: The only movie in George A. Romero's "Dead" series where a zombie has a line of dialog (Bub says, "Hello Aunt Alicia.").
Citazione random: Sarah: Maybe if we tried working together we could ease some of the tensions. We're all pulling in different directions.::John: That's the trouble with the world, Sarah darlin'. People got different ideas concernin' what they want out of life.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Genere: Horror, Sci-Fi, Drama
Valutazione: 6.9/10 (1567 voti)
Durata: 86 min
Paese: USA, Italy
Lingua: English
Cast:
Trama:
Dr. Robert Morgan (Vincent Price) is the only survivor of a devastating world-wide plague due to a mysterious immunity he acquired to the bacterium while working in Central America years ago. He is all alone now...or so it seems. As night falls, plague victims begin to leave their graves, part of a hellish undead army that''s thirsting for blood...his!
Trivia random: This film was originally going to be produced by Hammer Films of Great Britain. They decided not to make it and passed the script over to their U.S. associate, Robert L. Lippert, who produced the film in Italy.
Citazione random: Robert Morgan: They were afraid of me... they were afraid of me... they were afraid of me.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Con Day of the Dead ho finalmente completato il ciclo degli zombie di George A. Romero.
Ultimo della trilogia "classica", vede gli zombie già padroni di gran parte del mondo, con i pochi sopravvissuti aggrappati ad ogni debole speranza di rivincita.
In questo contesto, seguiamo le vicende di alcuni civili e scienziati che, rinchiusi in una base militare, sono alla disperata ricerca di un modo per invertire la cattiva abitudine dei morti di tornare in vita, o quanto meno alla ricerca di un sistema per tenerli sotto controllo.
Con poco acume, lo scienziato pazzo di turno si metterà a condurre esperimenti ben poco ortodossi, che finiranno col far incazzare assai i militari. Ed i nemici non saranno più solo gli zombie!
Pregevole come sempre, riesce ancora a comunicare la sua dose di sana inquietudine e si inserisce molto bene nel filone che vede gli zombie di volta in volta più furbi e meglio organizzati. Unico difetto - non imputabile alla pellicola - il DVD in lingua originale non ha i sottotitoli, e l'inglese di alcuni personaggi non è semplice da seguire. E poi mi pare non ci sia Tom Savini tra gli zombie, cavoli!
Voto: 7.5
[combo]
Come già detto altre volte, l'intero ciclo degli zombie ha un debito non da poco nei confronti di The Last Man on Earth, produzione italo-americana del 64, con un eccelso Vincent Price alle prese con dei proto-non-morti.
Da recuperare, per gli appassionati del genere.
Voto: 8.
Tags: zombie, horror, morti viventi, George A. Romero, trilogia, militari, scienziati, bunker, terrore, elicottero, gore, omicidio, rissa, scienziato pazzo, esperimenti, amputazione.
Savini, Tom
Data di nascita: 3 November 1946
Altezza: 5' 7" (1.70 m)
Ultimi lavori:
- The Forest (2007) .... [regista]
- Grindhouse (2007) .... Deputy Tolo (segment "Planet Terror") [attore]
- HellBilly 58 (2007) (V) .... Marv Williams [attore]
- Horrorween (2007) .... Killer [attore]
- Silent Vengeance (2007) (V) .... Daniel Phillips (attached) [attore]
- Small Time Crime (2007) .... Matthew [attore]
- Beyond the Wall of Sleep (2006) .... Sheriff [attore]
- Sea of Dust (2006) .... Prester John [attore]
- A Dream of Color in Black and White (2005) .... Cabby [attore]
- Forest of the Damned (2005) .... Stephen [attore]
Biografia:
Inspired by the film Man of a Thousand Faces (1957), a young Tom Savini became fascinated with the magic and illusion of film. He spent his youth in his room creating characters by tirelessly practicing make-up. Later, as a combat photographer in Vietnam, Savini saw first-hand the gruesome carnage for which he later gained fame, simulating it on screen.
Trivia random: Provided his voice to the horror game "City of the Dead" - a spin-off to George A. Romero's Dead films, but the game's distributer Hip Interactive went bankrupt, and the game was never released (2006).
Citazione random: (When asked if his Vietnam experiences influence his makeup effects): "I get asked that question a lot. I did see a lot of first hand anatomically correct gore and I think the most important part of that was if we create a dead body or situation there's a certain feeling you get from seeing the real thing. If I'm creating a gory effect and I don't get the same feeling when I saw the real stuff, I'm not satisfied."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Day of the Dead (1985)
Giorno degli zombi, Il
Genere: Drama, Horror, Sci-Fi, Thriller
Valutazione: 6.7/10 (9777 voti)
Durata: 102 min
Paese: USA
Lingua: English
Cast:
- Lori Cardille .... Sarah
- Terry Alexander .... John
- Joseph Pilato .... Capt. Rhodes (as Joe Pilato)
- Jarlath Conroy .... William McDermott
- Anthony Dileo Jr. .... Pvt. Miguel Salazar (as Antonè DiLeo)
- Richard Liberty .... Logan
- Sherman Howard .... Bub (as Howard Sherman)
- Gary Howard Klar .... Pvt. Steel (as G. Howard Klar)
- Ralph Marrero .... Pvt. Rickles
- John Amplas .... Dr. Ted Fisher
Trama:
Zombies rule the USA, except for a small group of scientists and military personnel who reside in an underground bunker in Florida. The scientists are using the undead in gruesome experiments; much to the chagrin of the military. Finally the military finds that their men have been used in the scientists' experiments, and banish the scientists to the caves that house the Living Dead. Unfortunately, the zombies from above ground have made their way into the bunker....
Trivia random: The only movie in George A. Romero's "Dead" series where a zombie has a line of dialog (Bub says, "Hello Aunt Alicia.").
Citazione random: Sarah: Maybe if we tried working together we could ease some of the tensions. We're all pulling in different directions.::John: That's the trouble with the world, Sarah darlin'. People got different ideas concernin' what they want out of life.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Last Man on Earth, The (1964)
Ultimo uomo della terra, L'
Genere: Horror, Sci-Fi, Drama
Valutazione: 6.9/10 (1567 voti)
Durata: 86 min
Paese: USA, Italy
Lingua: English
Cast:
- Vincent Price .... Dr. Robert Morgan
- Franca Bettoia .... Ruth Collins
- Emma Danieli .... Virginia Morgan
- Giacomo Rossi-Stuart .... Ben Cortman
- Umberto Raho .... Dr. Mercer
- Christi Courtland .... Kathy Morgan
- Antonio Corevi .... Governor (as Tony Corevi)
- Ettore Ribotta .... TV Reporter (as Hector Ribotta)
- Rolando De Rossi
Trama:
Dr. Robert Morgan (Vincent Price) is the only survivor of a devastating world-wide plague due to a mysterious immunity he acquired to the bacterium while working in Central America years ago. He is all alone now...or so it seems. As night falls, plague victims begin to leave their graves, part of a hellish undead army that''s thirsting for blood...his!
Trivia random: This film was originally going to be produced by Hammer Films of Great Britain. They decided not to make it and passed the script over to their U.S. associate, Robert L. Lippert, who produced the film in Italy.
Citazione random: Robert Morgan: They were afraid of me... they were afraid of me... they were afraid of me.
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domenica 24 agosto 2008
stinger!
culo non incluso nella confezione.
Fa piacere che il vecchio continente possa ancora mostrare al mondo cosa significa fare grande trash a costo zero (ad onor del vero l'efficiente stato sociale nord-europeo avrebbe dovuto pagarli per non farlo...)
Davvero, sono commosso: Stinger è uno di quei film che non penseresti sia proprio possibile produrre, nel 2005.
Ed invece eccolo qui: un sottomarino americano (trattasi in realtà della cantina di un tizio) viene perso, dopo che tutto l'equipaggio è stato ucciso da qualcosa di terribile che - ribaltando abilmente i fondamentali della suspense cinematografica - ci viene mostrato fin dalla prima inquadratura: GIGA-SCORPIONI MUTANTI che stavano trasportando per un qualche eccellente motivo.
Ah, sì: la Evil Corporate li stava sviluppando per l'esercito, in quanto arma definitiva contro il senso del ridicolo.
Ad ogni modo, lo stato maggiore della marina viene convocato in una stanzetta 3x2m dove il generale Anvedi Kepanza (in mimetica...) ragguaglia uno stuolo di fessi vestiti un po' come capita della necessità di recuperare il carico del sottomarino (casse e casse di riviste porno necessarie al morale della truppa, immagino: chi sarebbe tanto fesso da recuperare gli scorpioni?)
Viene dunque inviato un piccolo sottomarino - il corridoio che porta alla suddetta cantina - con la Squadra d'Assalto Sacrificabilia, composta da tutti i fessi presenti alla riunione salvo il generale, che per questioni di circonferenza non entrava nelle riprese (figuriamoci nel sottomarino...)
Cinque o sei marine vestiti con la maglietta della salute e dei berrettini da pesca, uno scienziato autistico e un paio di pataccone nordiche in shorts (di cui una viene qualificata come "dottoressa", lasciando intendere che l'altra sia "infermiera").
Grazie al cielo gli scorpioni iniziano subito a mietere vittime, aiutati dal fatto che questi imbecilli se ne vanno in giro con delle trekking-light (che figata quelle blu!) ed urlando come ossessi.
Nello sconvolgente finale avvengono sconvolgenti sconvolgimenti che non racconto per non rovinarvi la sconvolgimentazione.
Si sappia solo che vale la pena arrivare in fondo per una scena di trenta secondi che rappresenta l'apice degli effetti speciali trash.
Film miserrimo, di spettacolare bruttezza: la trama è quanto sopra, i protagonisti spaventosi, la regia e gli effetti risibili.
Meravigliosi gli ambienti: il sottomarino più improbabile della storia pieno di cavi penzolanti, asce antincendio, estintori (in realtà sempre gli stessi, spostati nelle tre stanze che avevano), cartine appese a casaccio, scale appese sul soffitto e computer disegnati. Non sto scherzando.
Da non perdere: quasi tutto, ma nello specifico il vestiario della gente, la lucidità dei dialoghi, la benzina che ad un certo punto casca provvidenzialmente sul cattivo senza motivo alcuno ed il reattore nucleare che consiste nell'ennesima trekking-light con delle perline sopra. Senza dimenticare la mira dei marines che sparano tonnellate di piombo e non restano neanche i buchi sulle pareti, tanto sono a salve quei fucili di plastica.
Forse non tutti sanno che: colpire con un'ascia un quadro elettrico è un eccellente sistema per ripararlo.
Per lo scorno di tutti, poco fan-service: giusto un paio di tette finte.
Reperibile anche nei videonoleggi.
Voto: 1. Trashometro® 10/10:
Tags: horror, marines, sottomarino, manica di fessi, scienziato, scorpione, pungilione, morte, salvataggio, amore, pataccona svedese, sacrificio, bozzolo, putrefazione, fucile, sparatoria, mutazione, radiazione, reattore nucleare, trekking-light, recupero, fuga, condotto, boccaporto, trash.
Stinger (2005)
Regista: Martin Munthe
Scrittore: Mat Nastos
Genere: Horror, Horror
Valutazione: 2.3/10 (168 voti)
Durata: 97 min
Paese: USA, Sweden
Lingua: English
Cast:
- Jordi Almeida .... Lazlo Hollyfield
- James Cagnard .... Maj. Gen. Ashford
- Casey Clark .... Mike Thompson
- Richard Froelich .... Dom Paterno
- Tom Huntington .... Tom Volante
- Michelle Meadows .... Dr. Carly Ryan
- Christopher Persson .... Sam Harmon
- Erich Silva .... Scott Silva
- Daniella Vesterlund .... Ellie Winters
Trama:
For nearly two months, the USS Newark, carrying an experimental, top-secret military cargo, has been lost at sea. When the sub is finally discovered sixty miles off the coast of California, the government, eager to regain the lost cargo, assembles a highly-accomplished salvage team, accompanied by Dr. Carly Ryan - head of the original project - and her assistant. Unaware of the danger lurking within the sub, the team is sent in to recover the cargo and determine the cause of the ship's disappearance.
Trivia random: Ola Paulakoski was the head-model, for all of the dead people used all through out the movie.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
martedì 24 giugno 2008
Young Frankenstein
34 anni dopo l'uscita (e dopo svariate visioni), Frankenstein Jr. fa ancora spataccare dal ridere. 
Aggiungo solo che visto a notte fonda in lingua originale, merita ancora di più (non che il doppiaggio non abbia fatto un buon lavoro, considerate le difficoltà).
La parte migliore, comunque, restano i prezzi messi a casaccio dalla Comet: succede spesso di trovare la stessa versione di un film prezzato con 3 diversi valori, e va ancora meglio quando si trova un blocco di edizioni speciali (con maglietta neanche di infima fattura) a 9.90 euro - mentre altrove è intorno ai 18. Purtroppo quella nel cofanetto era a prezzo pieno.
A breve conto di vedermi gli extra del primo disco, mentre i contenuti del secondo (l'Italian Fans Edition) mi sono sembrati piuttosto scadenti, ad una rapida occhiata.
Voto: 10. It's pronounced "Fronkensteen"!!!
commedia, horror, Frankenstein, Mel Brooks, Gene Wilder, Marty Feldman, fantascienza, fantasy, neurochirurgo, nonno, nipote, lezione, morte, resuscitare, esperimento, cervello, bara, impiccagione, Transilvania, sedativo, rivolta, musica, violino, scienziato pazzo, mostro, bara, freccette, cieco, bambina, treno, lupi, castello, cavallo, governante, assistente, moglie, promessa sposa, sesso, frustrazione, scienziato, gobba, gobbo, libreria, elettricità, parodia
Regista: Mel Brooks
Scrittore: Gene Wilder, Mel Brooks
Genere: Comedy, Sci-Fi, Comedy
Valutazione: 8.0/10 (44322 voti) [#221 nella top250]
Durata: 106 min
Paese: USA
Lingua: English, German
Cast:
Trama:
A young neurosurgeon (Gene Wilder) inherits the castle of his grandfather, the famous Dr. Victor von Frankenstein. In the castle he finds a funny hunchback called Igor, a pretty lab assistant named Inga and the old housekeeper, frau Blucher -iiiiihhh!-. Young Frankenstein believes that the work of his grandfather is only crap, but when he discovers the book where the mad doctor described his reanimation experiment, he suddenly changes his mind...
Trivia random: 'Mel Brooks (I)' initially thought that the "Walk this way" gag was too corny and wanted it cut from the film. But, when he saw the audience's reaction to it one night at a screening, he decided to leave it in.
Citazione random: Inspector Kemp: A riot is an ungly thing... undt, I tink, that it is chust about time ve had vun.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Aggiungo solo che visto a notte fonda in lingua originale, merita ancora di più (non che il doppiaggio non abbia fatto un buon lavoro, considerate le difficoltà).
La parte migliore, comunque, restano i prezzi messi a casaccio dalla Comet: succede spesso di trovare la stessa versione di un film prezzato con 3 diversi valori, e va ancora meglio quando si trova un blocco di edizioni speciali (con maglietta neanche di infima fattura) a 9.90 euro - mentre altrove è intorno ai 18. Purtroppo quella nel cofanetto era a prezzo pieno.
A breve conto di vedermi gli extra del primo disco, mentre i contenuti del secondo (l'Italian Fans Edition) mi sono sembrati piuttosto scadenti, ad una rapida occhiata.
Voto: 10. It's pronounced "Fronkensteen"!!!
commedia, horror, Frankenstein, Mel Brooks, Gene Wilder, Marty Feldman, fantascienza, fantasy, neurochirurgo, nonno, nipote, lezione, morte, resuscitare, esperimento, cervello, bara, impiccagione, Transilvania, sedativo, rivolta, musica, violino, scienziato pazzo, mostro, bara, freccette, cieco, bambina, treno, lupi, castello, cavallo, governante, assistente, moglie, promessa sposa, sesso, frustrazione, scienziato, gobba, gobbo, libreria, elettricità, parodia
Young Frankenstein (1974)
Frankenstein Junior
Regista: Mel Brooks
Scrittore: Gene Wilder, Mel Brooks
Genere: Comedy, Sci-Fi, Comedy
Valutazione: 8.0/10 (44322 voti) [#221 nella top250]
Durata: 106 min
Paese: USA
Lingua: English, German
Cast:
- Gene Wilder .... Dr. Frankenstein
- Peter Boyle .... The Monster
- Marty Feldman .... Igor
- Cloris Leachman .... Frau Blücher
- Teri Garr .... Inga
- Kenneth Mars .... Inspector Kemp
- Richard Haydn .... Herr Falkstein
- Liam Dunn .... Mr. Hilltop
- Danny Goldman .... Medical Student
- Oscar Beregi Jr. .... Sadistic Jailor (as Oscar Beregi)
Trama:
A young neurosurgeon (Gene Wilder) inherits the castle of his grandfather, the famous Dr. Victor von Frankenstein. In the castle he finds a funny hunchback called Igor, a pretty lab assistant named Inga and the old housekeeper, frau Blucher -iiiiihhh!-. Young Frankenstein believes that the work of his grandfather is only crap, but when he discovers the book where the mad doctor described his reanimation experiment, he suddenly changes his mind...
Trivia random: 'Mel Brooks (I)' initially thought that the "Walk this way" gag was too corny and wanted it cut from the film. But, when he saw the audience's reaction to it one night at a screening, he decided to leave it in.
Citazione random: Inspector Kemp: A riot is an ungly thing... undt, I tink, that it is chust about time ve had vun.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
mercoledì 16 settembre 2009
Honda su Honda
Restare delusi da un film di Ishirô Honda è quasi impossibile; se poi i film sono due, la soddisfazione è garantita!
Tale è il godimento, che non mi sento neppure degno di dare voti a simili opere!
[Gli Eredi di King Kong]
Prima si comincia malissimo con la traduzione italiana del titolo che butta lì un King Kong di cui non sentiremo neanche la puzza, poi si peggiora con una sana visita all'Isola dei Mostri®.
Nella suddetta isola, fumogeni dai più svariati colori tengono a bada i mostri che tanto male e tanto bene hanno fatto (a giorni alterni) all'umanità.
Questa politica del mettere tutte le uova in un solo paniere mostra i suoi limiti quando degli alieni incazzosi invadono l'isola ed assumono il controllo mentale dei mostri, liberandoli e mandandoli a distruggere le principali città del pianeta!
Mosca, Pechino, Londra, Parigi e New York non hanno scampo! Tokyo - si suppone lasciata per ultima in quanto popolata da gente ridicola
- ha modo di organizzare l'usuale futile linea di difesa a base di modellini che nulla possono di fronte all'attacco combinato di tre mostri.
Fortunatamente, l'equipaggio di una nave spaziale delle Nazioni Unite (soldi da scialare, l'UN del futuro...) che fa la spola tra la Terra ed un insediamento lunare interviene liberando i mostri dal vile giogo mentale degli extracomunitari dello spazio!
Questi ultimi giocano la loro ultima carta: King Ghidorah, che gli alieni - come i peggiori piazzisti - pubblicizzano come "un mostro dello spazio! I mostri della Terra non possono vincere contro i mostri dello spazio!"
Viene quasi voglia di comprarsene uno, in effetti.
Grazie al cielo non hanno fatto i conti con la forza di volontà di zia Gojira (peraltro aiutata dal controllo mentale ora in mano agli pseudo-umani), che insieme ai suoi amichetti non-belli faranno un paiolo così ai cattivoni, prima di tornarsene placidamente alla loro isola.
Film di terrificante bellezza, con uno stuolo di mostri; oltre a quelli di forma umana si segnalano: Godzilla, Mothra, Rodan, King Ghidorah, Anguirus, Minya, Spiega (o Kumonga), Baragon, Gorosaurus, Manda, e Varan. Ad onor del vero alcuni fanno poco e niente, ma suppongo che l'importante sia partecipare.
Trashometro® 10/10:



Da vedere ad ogni costo.
*tags::azione, horror, fantascienza, thriller, guerra, spazio, astronave, alieno, regina, morte, attacco, Godzilla, King Ghidorah, Rodan, Mothra, Gojira, Honda, Tokyo, distruzione, modellini, mostri, invasione, Luna, astronauta, controllo mentale, gente buffa, isola dei mostri, trash*
[Latitudine Zero]
Libera e sgangheratissima riedizione di 20.000 leghe sotto i mari, Latitudine Zero segue le vicende di tre pirla che stanno per fare la fine del tonno, chiusi in una scatoletta di batisfera che ha perso il collegamento con la nave-madre.
Vengono prontamente raccolti dal capitano Mackenzie, da circa 200 anni alla guida sportiva del suo pregiatissimo sottomarino; giunti alla base situata guarda caso a Latitudine Zero (all'equatore, sulla linea del cambiamento di data - chissà che casino per regolare calendari ed orologi
) scopriranno una città sommersa piena di meraviglie tecnologiche per le quali l'umanità non è ancora pronta perché no.
Questi paladini della pace e della conoscenza hanno però un acerrimo nemico nel dottor Malic (se dopo secoli non hai ancora avuto successo, forse è il caso di rivedere i tuoi obiettivi, caro...) deciso ad impadronirsi e/o a distruggere Latitudine Zero.
Oltre alle prevedibili battaglie sottomarine, il dottore ci delizia con le sue chimere genetiche, che gli consentono di disporre di un piccolo e per nulla agguerrito manipolo di grifoni e uomini-pipistrello (o qualunque cosa quel pessimo costume da carnevale volesse rappresentare).
Interamente girato in inglese con alcuni degli attori più ridicoli di tutti i tempi, Latitudine Zero è una vera pietra miliare del trash.
Dialoghi devastanti e personaggi surreali (Kobo che guida il sottomarino con levette e grugniti è stupendo), vi perseguiterà a vita nei vostri incubi per il finale spiazzante: tornato in superficie, uno dei tre protagonisti subirà uno shock terribile che lo farà dubitare di tutto ciò che ha visto (o forse no)!
Che altro dire? "Cancellare un sottomarino! Cancellare un'isola!" (ehu? what the hell??)
PS: inquietante la somiglianza tra i sottomarini dei cattivi ed i Garfish de Il Mistero della Pietra Azzurra. Caso o citazione?
Trashometro® 10/10:



Idem!
Tags: fantascienza, azione, avventura, fantasy, sottomarino, batisfera, fessi, città subacquea, nemici, distruzione, battaglia, nave, rapimento, sequestro, genetica, chimere, scienziato, utopia, diamanti, oro, ricchezza, reporter, dottore, capitano, scienziato pazzo, surreale, uomo-pipistrello, Honda, lava, 20000 leghe sotto i mari, isola, colpo di scena, trash.
Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Warren Lewis, Shinichi Sekizawa
Genere: Family, Action, Adventure, Sci-Fi, Fantasy, Family
Valutazione: 5.9/10 (169 voti)
Durata: Japan:89 min
Paese: USA, Japan
Lingua: English
Cast:
Trivia random: After years of being dubbed, Akira Takarada and Akihiko Hirata are heard using their own voices to speak English in this film.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Nome di battesimo: Honda, Ishiro
Data di nascita: 7 May 1911
Data di morte: 28 February 1993
Altezza: 5' 11" (1.80 m)
Coniuge: Kimi Honda::(1937 - 28 February 1993) (his death) 2 children
Ultimi lavori:
Biografia:
Influential Japanese film director born May 7th, 1911, often credited as being the father of Godzilla. His name is a combination of "I" (or Ino), meaning "boar" and "shirô," meaning fourth boy in the family. Originally, the young Honda had aspirations of becoming an artist. However, as he moved into his teens, it was cinema that became his number-one interest. He attended Nippon University studying art, but was drafted by the Japanese military and spent nearly eight years in uniform. After a period of imprisonment in China as a POW, he returned to Japan to join Tôhô Studios, where, soon afterward, he became acquainted with SFX wizard Eiji Tsuburaya. The two worked on a handful of films before collaborating on the groundbreaking monster epic Gojira (1954) (aka "Godzilla"). Honda was also at the director's helm for Sora no daikaijû Radon (1956) (aka "Rodan"), Uchu daisenso (1959) (aka "Battle in Outer Space"), Mosura (1961) (aka "Mothra"), Matango (1963), and Kaijû sôshingeki (1968) (aka "Destroy All Monsters"). Although the Japanese monster films had been derided by some critics, Honda was especially proud of his contribution to this rather unique aspect of the fantasy and science-fiction genres. Honda was a lifelong friend of fellow Japanese director Akira Kurosawa and Honda worked on several of Kurosawa's landmark films including Nora inu (1949) (aka "Stray Dog"), Kagemusha (1980) (aka "Kagemusha the Shadow Warrior"), and Ran (1985). Honda passed away aged 81 on February 28th, 1993, with Akira Kurosawa delivering the eulogy at his funeral.
Trivia random: He was best friends with director Akira Kurosawa. In later years, when his health was failing, Kurosawa would call upon him to help him with his productions.
Citazione random: "Monsters are born too tall, too strong, too heavy, that is their tragedy."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Ishirô Honda, Takeshi Kimura
Genere: Action, Horror, Sci-Fi, Thriller, War, Action
Valutazione: 6.2/10 (1000 voti)
Durata: Germany:89 min
Paese: Japan
Lingua: Japanese
Cast:
Trama:
Aliens have released all the giant monsters from their imprisonment on Monster Island and are using them to destroy all major cities on the planet. It is up to the daring crew of the super rocket ship X-2 to infiltrate the aliens' headquarters before the Earth monsters and King Ghidrah annihilate the planet.
Trivia random: Originally there were plans to have two other monsters in the movie as well as the eleven that were used. Those monsters were to have been Ebirah from Gojira, Ebirâ, Mosura: Nankai no daiketto (1966) and the giant walrus Maguma from Yôsei Gorasu (1962)
Citazione random: Kilaak Queen: Ghidorah is a space monster. The monsters from Earth cannot win. I will get in touch with you, when you feel like giving up.<br />Major Tada: Why that...
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Tale è il godimento, che non mi sento neppure degno di dare voti a simili opere!
[Gli Eredi di King Kong]
Prima si comincia malissimo con la traduzione italiana del titolo che butta lì un King Kong di cui non sentiremo neanche la puzza, poi si peggiora con una sana visita all'Isola dei Mostri®.
Nella suddetta isola, fumogeni dai più svariati colori tengono a bada i mostri che tanto male e tanto bene hanno fatto (a giorni alterni) all'umanità.
Questa politica del mettere tutte le uova in un solo paniere mostra i suoi limiti quando degli alieni incazzosi invadono l'isola ed assumono il controllo mentale dei mostri, liberandoli e mandandoli a distruggere le principali città del pianeta!
Mosca, Pechino, Londra, Parigi e New York non hanno scampo! Tokyo - si suppone lasciata per ultima in quanto popolata da gente ridicola
- ha modo di organizzare l'usuale futile linea di difesa a base di modellini che nulla possono di fronte all'attacco combinato di tre mostri.Fortunatamente, l'equipaggio di una nave spaziale delle Nazioni Unite (soldi da scialare, l'UN del futuro...) che fa la spola tra la Terra ed un insediamento lunare interviene liberando i mostri dal vile giogo mentale degli extracomunitari dello spazio!
Questi ultimi giocano la loro ultima carta: King Ghidorah, che gli alieni - come i peggiori piazzisti - pubblicizzano come "un mostro dello spazio! I mostri della Terra non possono vincere contro i mostri dello spazio!"
Viene quasi voglia di comprarsene uno, in effetti.
Grazie al cielo non hanno fatto i conti con la forza di volontà di zia Gojira (peraltro aiutata dal controllo mentale ora in mano agli pseudo-umani), che insieme ai suoi amichetti non-belli faranno un paiolo così ai cattivoni, prima di tornarsene placidamente alla loro isola.
Film di terrificante bellezza, con uno stuolo di mostri; oltre a quelli di forma umana si segnalano: Godzilla, Mothra, Rodan, King Ghidorah, Anguirus, Minya, Spiega (o Kumonga), Baragon, Gorosaurus, Manda, e Varan. Ad onor del vero alcuni fanno poco e niente, ma suppongo che l'importante sia partecipare.
Trashometro® 10/10:




Da vedere ad ogni costo.*tags::azione, horror, fantascienza, thriller, guerra, spazio, astronave, alieno, regina, morte, attacco, Godzilla, King Ghidorah, Rodan, Mothra, Gojira, Honda, Tokyo, distruzione, modellini, mostri, invasione, Luna, astronauta, controllo mentale, gente buffa, isola dei mostri, trash*
[Latitudine Zero]
Libera e sgangheratissima riedizione di 20.000 leghe sotto i mari, Latitudine Zero segue le vicende di tre pirla che stanno per fare la fine del tonno, chiusi in una scatoletta di batisfera che ha perso il collegamento con la nave-madre.
Vengono prontamente raccolti dal capitano Mackenzie, da circa 200 anni alla guida sportiva del suo pregiatissimo sottomarino; giunti alla base situata guarda caso a Latitudine Zero (all'equatore, sulla linea del cambiamento di data - chissà che casino per regolare calendari ed orologi
) scopriranno una città sommersa piena di meraviglie tecnologiche per le quali l'umanità non è ancora pronta perché no.Questi paladini della pace e della conoscenza hanno però un acerrimo nemico nel dottor Malic (se dopo secoli non hai ancora avuto successo, forse è il caso di rivedere i tuoi obiettivi, caro...) deciso ad impadronirsi e/o a distruggere Latitudine Zero.
Oltre alle prevedibili battaglie sottomarine, il dottore ci delizia con le sue chimere genetiche, che gli consentono di disporre di un piccolo e per nulla agguerrito manipolo di grifoni e uomini-pipistrello (o qualunque cosa quel pessimo costume da carnevale volesse rappresentare).
Interamente girato in inglese con alcuni degli attori più ridicoli di tutti i tempi, Latitudine Zero è una vera pietra miliare del trash.
Dialoghi devastanti e personaggi surreali (Kobo che guida il sottomarino con levette e grugniti è stupendo), vi perseguiterà a vita nei vostri incubi per il finale spiazzante: tornato in superficie, uno dei tre protagonisti subirà uno shock terribile che lo farà dubitare di tutto ciò che ha visto (o forse no)!
Che altro dire? "Cancellare un sottomarino! Cancellare un'isola!" (ehu? what the hell??)
PS: inquietante la somiglianza tra i sottomarini dei cattivi ed i Garfish de Il Mistero della Pietra Azzurra. Caso o citazione?
Trashometro® 10/10:




Idem!Tags: fantascienza, azione, avventura, fantasy, sottomarino, batisfera, fessi, città subacquea, nemici, distruzione, battaglia, nave, rapimento, sequestro, genetica, chimere, scienziato, utopia, diamanti, oro, ricchezza, reporter, dottore, capitano, scienziato pazzo, surreale, uomo-pipistrello, Honda, lava, 20000 leghe sotto i mari, isola, colpo di scena, trash.
Ido zero daisakusen (1969)
Latitudine zero
Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Warren Lewis, Shinichi Sekizawa
Genere: Family, Action, Adventure, Sci-Fi, Fantasy, Family
Valutazione: 5.9/10 (169 voti)
Durata: Japan:89 min
Paese: USA, Japan
Lingua: English
Cast:
- Joseph Cotten .... Capt. Craig McKenzie / Cmdr. Glenn McKenzie
- Cesar Romero .... Dr. Malic / Lt. Hastings
- Akira Takarada .... Dr. Ken Tashiro
- Masumi Okada .... Dr. Jules Masson
- Richard Jaeckel .... Perry Lawton
- Patricia Medina .... Lucretia
- Tetsu Nakamura .... Dr. Okada
- Mari Nakayama .... Tsuruko Okada
- Akihiko Hirata .... Dr. Sugata
- Wataru Omae .... Advisor
Trivia random: After years of being dubbed, Akira Takarada and Akihiko Hirata are heard using their own voices to speak English in this film.
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Honda, Ishirô
Nome di battesimo: Honda, Ishiro
Data di nascita: 7 May 1911
Data di morte: 28 February 1993
Altezza: 5' 11" (1.80 m)
Coniuge: Kimi Honda::(1937 - 28 February 1993) (his death) 2 children
Ultimi lavori:
- Madadayo (1993) .... (uncredited) [scrittore]
- Mizu no tabibito: Samurai kizzu (1993) .... Grandfather [attore]
- Hachi-gatsu no kyôshikyoku (1991) .... (uncredited) [scrittore]
- Dreams (1990) .... (segments "Tunnel, The" and "Mount Fuji in Red", prologue and epilogue of "Weeping Demon, The") (uncredited) [regista]
- Ijintachi tono natsu (1988) .... [attore]
- Yarutokya yaruze (1987) .... Priest [attore]
- Ran (1985) .... (director's counselling) [misc]
- Kagemusha (1980) .... (creative consultant) (uncredited) (directorial advisor) (production coordinator) [misc]
- Mekagojira no gyakushu (1975) .... [regista]
- "Kinkyû shirei 10-4 10-10" (1973) .... [regista]
Biografia:
Influential Japanese film director born May 7th, 1911, often credited as being the father of Godzilla. His name is a combination of "I" (or Ino), meaning "boar" and "shirô," meaning fourth boy in the family. Originally, the young Honda had aspirations of becoming an artist. However, as he moved into his teens, it was cinema that became his number-one interest. He attended Nippon University studying art, but was drafted by the Japanese military and spent nearly eight years in uniform. After a period of imprisonment in China as a POW, he returned to Japan to join Tôhô Studios, where, soon afterward, he became acquainted with SFX wizard Eiji Tsuburaya. The two worked on a handful of films before collaborating on the groundbreaking monster epic Gojira (1954) (aka "Godzilla"). Honda was also at the director's helm for Sora no daikaijû Radon (1956) (aka "Rodan"), Uchu daisenso (1959) (aka "Battle in Outer Space"), Mosura (1961) (aka "Mothra"), Matango (1963), and Kaijû sôshingeki (1968) (aka "Destroy All Monsters"). Although the Japanese monster films had been derided by some critics, Honda was especially proud of his contribution to this rather unique aspect of the fantasy and science-fiction genres. Honda was a lifelong friend of fellow Japanese director Akira Kurosawa and Honda worked on several of Kurosawa's landmark films including Nora inu (1949) (aka "Stray Dog"), Kagemusha (1980) (aka "Kagemusha the Shadow Warrior"), and Ran (1985). Honda passed away aged 81 on February 28th, 1993, with Akira Kurosawa delivering the eulogy at his funeral.
Trivia random: He was best friends with director Akira Kurosawa. In later years, when his health was failing, Kurosawa would call upon him to help him with his productions.
Citazione random: "Monsters are born too tall, too strong, too heavy, that is their tragedy."
Filmography links and data courtesy of IMDb.
Kaijû sôshingeki (1968)
Gli eredi di King Kong
Regista: Ishirô Honda
Scrittore: Ishirô Honda, Takeshi Kimura
Genere: Action, Horror, Sci-Fi, Thriller, War, Action
Valutazione: 6.2/10 (1000 voti)
Durata: Germany:89 min
Paese: Japan
Lingua: Japanese
Cast:
- Akira Kubo .... SY-3 Captain Katsuo Yamabe
- Jun Tazaki .... Dr. Yoshido
- Yukiko Kobayashi .... Kyoko Yamabe
- Yoshio Tsuchiya .... Dr. Otani
- Kyôko Ai .... Kilaak Queen
- Andrew Hughes .... Dr. Stevenson
- Chotaro Togin .... Ogata
- Yoshifumi Tajima .... Major Tada
- Kenji Sahara .... Commander Nishikawa
- Hisaya Ito .... Enraged Soldier
Trama:
Aliens have released all the giant monsters from their imprisonment on Monster Island and are using them to destroy all major cities on the planet. It is up to the daring crew of the super rocket ship X-2 to infiltrate the aliens' headquarters before the Earth monsters and King Ghidrah annihilate the planet.
Trivia random: Originally there were plans to have two other monsters in the movie as well as the eleven that were used. Those monsters were to have been Ebirah from Gojira, Ebirâ, Mosura: Nankai no daiketto (1966) and the giant walrus Maguma from Yôsei Gorasu (1962)
Citazione random: Kilaak Queen: Ghidorah is a space monster. The monsters from Earth cannot win. I will get in touch with you, when you feel like giving up.<br />Major Tada: Why that...
Filmography links and data courtesy of IMDb.
sabato 8 gennaio 2011
Fringe - Stagione 1
In questo periodo la fantascienza pura non vende. Diamine: non vende in libreria, figuriamoci al cinema o in tv.
Questo lo so io, lo sapete voi, e che mi venga un colpo se non lo sa anche quella ghenga di furbi soggetti che sono Roberto Orci, Alex Kurtzman e J. J. Abrams. Furbi. Più furbi che bravi, a mio avviso. E non lo dico con intenti spregiativi: tutto sommato sono anche bravini, nei rispettivi mestieri (imparagonabili però ad un Joss Whedon, per fare un nome non casuale), ma tutta la loro abilità finisce in secondo piano se paragonata alla smisurata furbizia che dimostrano. Al limite della genialità.
Fringe segue le vicende di una squadra speciale dell'FBI che - sotto l'ombrello dell'homeland security - si dedica in maniera non proprio ufficiale ad una serie di casi (battezzati The Pattern) che risultano del tutto inspiegabili, ma che hanno in comune il fare ricorso a qualche avanzata forma di tecnologia, tanto da far pensare che siano collegati tra loro.
Ogni puntata si apre e si chiude su un caso (autocombustione, mutazioni, morti inspiegabili, epidemie, ...), svelando man mano tutta una serie di personaggi ricorrenti dietro a questi eventi che forse sono atti di terrorismo o forse sono parte di un gioco molto più importante e complesso. Figure chiave di ogni indagine, l'agente Olivia Dunham (con un passato complesso) e Walter Bishop, scienziato reduce da decenni passati in un istituto psichiatrico.
Fringe è un fantasy. Lo dimostra il fatto che ogni superstizione e leggenda metropolitana - per quanto puerile possa essere - viene saccheggiata perché sempre buona per farci una puntata.
Ci sono i cavalieri del bene (non necessariamente senza macchia, come è imprescindibile nel 21esimo secolo).
Ci sono i cattivi, che forse hanno solo metodi da cattivi - anche qui, come sempre al giorno d'oggi.
Ci sono i mostri, sotto forma di virus, mutazioni genetiche e satanassi assortiti.
Ci sono le magie, perché per quanta sospensione dell'incredulità possa metterci, un 90% abbondante di quanto mostrato non ha alcun senso in questo universo.
E, più di tutto e tutti, c'è lui: il mago. Perché Walter Bishop è un mago: è capace di fare tutto. Sa tutto. Non ricorda quasi nulla del suo passato e non ha avuto contatti col mondo per anni, ma non importa: dategli il kit del piccolo chimico, e vi muta il DNA. Dategli una sedia da dentista, e si dedicherà alla neurochirurgia mentre fa colazione. Dategli una tinozza, e troverà modo di mettervi in comunicazione con il cervello di un ex collega morto (e/o "diversamente vivo"). Non c'è campo dello scibile (sovra)umano di cui non abbia assoluta padronanza e non c'è cosa che non abbia già realizzato nei suoi spensierati esperimenti di gioventù; porca scoreggia: a qualcuno sembra normale che per curare il figlio da non si sa bene quale buffa patologia, non trovi di meglio che inventare una dannata macchina per teletrasportare nel tempo e nello spazio l'unico medico che nel passato è riuscito a curarla?! (macchina che per inciso più o meno funzionicchia pure...)
In tutto questo, non viene fatto il benché minimo tentativo di fornire un contesto verosimile alla magia: da un lato le si spara talmente grosse che qualunque giustificazione non avrebbe che peggiorato la situazione, dall'altro non ce n'è bisogno: Fringe è un fantasy. Abrams e compagni lo sanno, e quindi neanche ci provano; del resto al giorno d'oggi il grosso del mercato vuole qualcosa che sia al passo coi tempi (nanotecnologia! terrorismo! mutazioni genetiche!) ma che in fondo in fondo segua i più semplici e rassicuranti canoni del fantasy. E quindi trame relativamente semplici e colpi di scena citofonati con 10 puntate di anticipo (il figlio di Bishop, per dire, e credo di aver intuito anche altro, in merito).
Oookay, credo di aver chiarito il punto, ed il fatto che quel che più mi prude è una semplice questione di marketing: se cerchi di vendermelo come un serial semi-fantascientifico, mi aspetto che lo sia. Almeno in minima parte.
Detto questo, il prodotto è senza dubbio realizzato con estrema cura ed una discreta quantità di soldi. Gli effetti speciali sono mediamente decenti (salvo qualche caduta di stile sul finire), la regia è adeguata e la fotografia buona.
Anna Torv è brava e porca quanto basta (ed anche qualcosa di più in fatto di porcaggine, a dire il vero), Joshua Jackson ("L'Amico di Dawson", per i fan) non fa neanche una bruttissima figura e c'è da calarsi il cappello per John Noble, maledettamente bravo nel ruolo del mago... errr... dello scienziato.
Ottime le musiche (del resto, quando puoi permetterti uno come Michael Giacchino...), ed a questo proposito giù il cappello a J. J. Abrams per lo stupendo tema dei titoli.
In generale tutte le puntate sono degne, eppure non riescono mai ad essere davvero memorabili; resta comunque un prodotto accettabile, se si cerca puro svago e qualche mistero (e poi nell'ultima puntata arriva anche un mito d'uomo... :-) )
Da molti è stato definito l'X-Files dei nostri giorni, io mi sento di dire... può anche essere. Di X-Files vidi solo le primissime stagioni, ben prima dell'epoca cupa. Non era affatto male (suppongo avesse i suoi elementi fantasy, ma non mi pare eccedesse) e credo che il paragone sia tutto sommato ingeneroso e poco lungimirante: X-Files aveva più senso e si appoggiava a trame ben più articolate.
Il fatto è che la gente oggi, probabilmente, vuole questo: qualcosa di semplice, che segua canoni ben noti ed adatto ad una soglia dell'attenzione piuttosto bassa.
Non è in sé una cosa negativa, non fraintendete: a me il fantasy piaciucchia anche, e se lo si vuole si può fare un fantasy complesso e approfondito a piacere. Allo stesso tempo non disdegno opere di puro intrattenimento, magari anche un po' superficiali: se assolvono al loro ruolo e riescono ad essere di svago, tanto basta.
Temo però che complessità ed approfondimento non siano ciò che oggi il grande pubblico cerca (specie in lavori di fantasia), e queste restrizioni si prestano particolarmente male alla realizzazione di un serial fantascientifico "serio".
Abrams ed Orci lo sanno, ed infatti Fringe è un fantasy. :-)
Voto: 6. Vedrò le altre stagioni? Non ci penso neanche. :-)
Questo lo so io, lo sapete voi, e che mi venga un colpo se non lo sa anche quella ghenga di furbi soggetti che sono Roberto Orci, Alex Kurtzman e J. J. Abrams. Furbi. Più furbi che bravi, a mio avviso. E non lo dico con intenti spregiativi: tutto sommato sono anche bravini, nei rispettivi mestieri (imparagonabili però ad un Joss Whedon, per fare un nome non casuale), ma tutta la loro abilità finisce in secondo piano se paragonata alla smisurata furbizia che dimostrano. Al limite della genialità.
Fringe segue le vicende di una squadra speciale dell'FBI che - sotto l'ombrello dell'homeland security - si dedica in maniera non proprio ufficiale ad una serie di casi (battezzati The Pattern) che risultano del tutto inspiegabili, ma che hanno in comune il fare ricorso a qualche avanzata forma di tecnologia, tanto da far pensare che siano collegati tra loro.
Ogni puntata si apre e si chiude su un caso (autocombustione, mutazioni, morti inspiegabili, epidemie, ...), svelando man mano tutta una serie di personaggi ricorrenti dietro a questi eventi che forse sono atti di terrorismo o forse sono parte di un gioco molto più importante e complesso. Figure chiave di ogni indagine, l'agente Olivia Dunham (con un passato complesso) e Walter Bishop, scienziato reduce da decenni passati in un istituto psichiatrico.
Fringe è un fantasy. Lo dimostra il fatto che ogni superstizione e leggenda metropolitana - per quanto puerile possa essere - viene saccheggiata perché sempre buona per farci una puntata.
Ci sono i cavalieri del bene (non necessariamente senza macchia, come è imprescindibile nel 21esimo secolo).
Ci sono i cattivi, che forse hanno solo metodi da cattivi - anche qui, come sempre al giorno d'oggi.
Ci sono i mostri, sotto forma di virus, mutazioni genetiche e satanassi assortiti.
Ci sono le magie, perché per quanta sospensione dell'incredulità possa metterci, un 90% abbondante di quanto mostrato non ha alcun senso in questo universo.
E, più di tutto e tutti, c'è lui: il mago. Perché Walter Bishop è un mago: è capace di fare tutto. Sa tutto. Non ricorda quasi nulla del suo passato e non ha avuto contatti col mondo per anni, ma non importa: dategli il kit del piccolo chimico, e vi muta il DNA. Dategli una sedia da dentista, e si dedicherà alla neurochirurgia mentre fa colazione. Dategli una tinozza, e troverà modo di mettervi in comunicazione con il cervello di un ex collega morto (e/o "diversamente vivo"). Non c'è campo dello scibile (sovra)umano di cui non abbia assoluta padronanza e non c'è cosa che non abbia già realizzato nei suoi spensierati esperimenti di gioventù; porca scoreggia: a qualcuno sembra normale che per curare il figlio da non si sa bene quale buffa patologia, non trovi di meglio che inventare una dannata macchina per teletrasportare nel tempo e nello spazio l'unico medico che nel passato è riuscito a curarla?! (macchina che per inciso più o meno funzionicchia pure...)
In tutto questo, non viene fatto il benché minimo tentativo di fornire un contesto verosimile alla magia: da un lato le si spara talmente grosse che qualunque giustificazione non avrebbe che peggiorato la situazione, dall'altro non ce n'è bisogno: Fringe è un fantasy. Abrams e compagni lo sanno, e quindi neanche ci provano; del resto al giorno d'oggi il grosso del mercato vuole qualcosa che sia al passo coi tempi (nanotecnologia! terrorismo! mutazioni genetiche!) ma che in fondo in fondo segua i più semplici e rassicuranti canoni del fantasy. E quindi trame relativamente semplici e colpi di scena citofonati con 10 puntate di anticipo (il figlio di Bishop, per dire, e credo di aver intuito anche altro, in merito).
Oookay, credo di aver chiarito il punto, ed il fatto che quel che più mi prude è una semplice questione di marketing: se cerchi di vendermelo come un serial semi-fantascientifico, mi aspetto che lo sia. Almeno in minima parte.
Detto questo, il prodotto è senza dubbio realizzato con estrema cura ed una discreta quantità di soldi. Gli effetti speciali sono mediamente decenti (salvo qualche caduta di stile sul finire), la regia è adeguata e la fotografia buona.
Anna Torv è brava e porca quanto basta (ed anche qualcosa di più in fatto di porcaggine, a dire il vero), Joshua Jackson ("L'Amico di Dawson", per i fan) non fa neanche una bruttissima figura e c'è da calarsi il cappello per John Noble, maledettamente bravo nel ruolo del mago... errr... dello scienziato.
Ottime le musiche (del resto, quando puoi permetterti uno come Michael Giacchino...), ed a questo proposito giù il cappello a J. J. Abrams per lo stupendo tema dei titoli.
In generale tutte le puntate sono degne, eppure non riescono mai ad essere davvero memorabili; resta comunque un prodotto accettabile, se si cerca puro svago e qualche mistero (e poi nell'ultima puntata arriva anche un mito d'uomo... :-) )
Da molti è stato definito l'X-Files dei nostri giorni, io mi sento di dire... può anche essere. Di X-Files vidi solo le primissime stagioni, ben prima dell'epoca cupa. Non era affatto male (suppongo avesse i suoi elementi fantasy, ma non mi pare eccedesse) e credo che il paragone sia tutto sommato ingeneroso e poco lungimirante: X-Files aveva più senso e si appoggiava a trame ben più articolate.
Il fatto è che la gente oggi, probabilmente, vuole questo: qualcosa di semplice, che segua canoni ben noti ed adatto ad una soglia dell'attenzione piuttosto bassa.
Non è in sé una cosa negativa, non fraintendete: a me il fantasy piaciucchia anche, e se lo si vuole si può fare un fantasy complesso e approfondito a piacere. Allo stesso tempo non disdegno opere di puro intrattenimento, magari anche un po' superficiali: se assolvono al loro ruolo e riescono ad essere di svago, tanto basta.
Temo però che complessità ed approfondimento non siano ciò che oggi il grande pubblico cerca (specie in lavori di fantasia), e queste restrizioni si prestano particolarmente male alla realizzazione di un serial fantascientifico "serio".
Abrams ed Orci lo sanno, ed infatti Fringe è un fantasy. :-)
Voto: 6. Vedrò le altre stagioni? Non ci penso neanche. :-)
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